音乐与舞蹈学科教研创演一体化人才培养体系实践探索

作者: 张巨斌编

出版社: 东方出版社

出版时间: 2023-03

版次: 1

ISBN: 9787520726269

装帧: 平装

开本: 16开

纸张: 胶版纸

页数: 306页

字数: 394.000千字

正文语种: 简体中文

分类: 艺术

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2017年国务院办公厅发布关于深化产教融合的若干意见[2017]95号，标志着我国产教融合进入到2.0时代。国家高度重视“产教融合”，对高校艺术类学科提出了新的要求与挑战。人才培养要与产业或行业的人才需求密切结合，要培养与社会经济发展相融合的应用型人才。音乐与舞蹈学科如何落实推进产教融合？《音乐与舞蹈学科教研创演一体化人才培养体系实践探索》从三亚学院音乐学院的角度出发，将近年推出并实施的“教研创演”一体化人才培养体系，对艺术类学科的“产教融合”进行归纳演绎。即把课堂教学、学术研究、节目或剧目的创编与演出实践有效地纳入人才培养的整个体系之中。目的是解决学生舞台经验和演出实践偏少的问题、理论和实践脱节的问题，以及学生只有艺术技能而缺少艺术节目的问题等。
“教研创演”一体化办学体系实践探索，从教学体系建构的角度打通课内与课外、理论与实践、艺术与文化、创作与演出、校内与校外等方面的界限，使其有机地融为一个整体，为艺术领域的产教融合提供了一个新视野或路径。张巨斌，三亚学院音乐学院院长，音乐学教授、历史学博士。原海南大学艺术学院院长，全国艺术硕士教指委专家，海南省音乐家协会副主席，三亚市音乐家协会副主席，中国传统音乐学会会员，中国少数民族学会会员，中国西方音乐学会会员，中国中世纪史学会会员，海南省非物质文化遗产研究会会员，海南省孔子学会理事，三亚D家协会副会长。长期从事高校艺术教学与研究工作，曾任兰州商业大学艺术学院副院长，天津师范大学音乐与影视学院实践部主任、硕士生导师，海南大学艺术学院院长、硕士生导师等职。2018年担任三亚学院音乐学院院长。主要研究方向为音乐史学、音乐社会学、旅游演艺、音乐康养等。主持各类研究项目9项，发表学术论文20余篇，出版学术著作6部，创作艺术作品20多部，主要获奖6项。一 “教研创演”一体化人才培养体系简介
01 产教融合背景下的“教研创演”
02 “教研创演”一体化人才培养模式的逻辑解读
03 从毕业生就业问卷看“教研创演”人才培养

二教育教学篇
01 中国古诗词艺术歌曲在教学中的探究
02 现代声乐教学改革之我见
03 崖州民歌的演唱特色分析
04 “互联网+”时代民族戏剧融入高校声乐教学初探
05 大学钢琴教学中综合能力培养途径分析
06 琵琶协奏曲《晚秋》的演奏分析
07 民间舞蹈在高校舞蹈教育中的渗透与传承
08 黎族广场舞康养课程开发的可行性
09 “双减”背景下海南苗族盘皇舞进校园模式初探
10 高校音乐教育与旅游演艺互动模式研究
11 三亚市管乐教育普及的若干思考
12 《啊！升起吧太阳》的音乐分析与演唱体会
13 普希金诗歌的艺术特色
14 流行歌手综合素养提升之我见
15 教务秘书的职责与体会

三学术研究篇
01 “旅游演艺”的所指与能指
02 刍议黎族鼻笛在海南旅游中的推广应用
03 崖州民歌的音乐形态分析
04 海南D家咸水歌的润腔分析
05 关于海南D家的传统民俗文化和旅游演艺
06 海南三亚D家咸水歌调研
07 海南少数民族音乐在全域旅游建设中存在的问题与措施
08 刍议临高渔歌“哩哩美”的传承与发展
09 音乐疗法在养老福祉领域中的应用实践
10 音乐干预大学生心理问题初探
11 大自然元素的融合：德彪西作品调式调性分析
12 音乐剧《歌剧魅影》中克里斯汀角色塑造浅析
13 刍议单簧管艺术在中国的发展历程
14 刍议音乐艺术化的萌芽

四节目创作篇
01 用原创作品凸显办学特色
02 古筝音乐的康养功能初探
03 用原创音乐剧构筑中华民族共同体意识
04 非遗舞蹈在旅游景区中的活态化传承刍议
05 浅谈舞蹈编导中的“杂交”
06 用原创剧目为自贸港文艺繁荣助力
07 浅谈英国皇家歌剧院歌剧制作管理模式及制作流程

五演出实践篇
01 音乐学院2022年“天涯音乐节”纪实
02 “落笔雅声”音乐会实践探索
03 海南黎苗传统“三月三”节庆节目类型及参演意义分析
04 以民族合唱交流平台为自贸港演艺产业提档加速
05 用钢琴演奏提升城市的文化品味
06 新媒体时代D家民歌文化传播策略的思考
07 表演专业大学生实践能力培养对教与学的促进作用
08 经典剧目《原野》复排启示

六课程思政篇
01 新时代背景下高校音乐舞蹈专业课程思政的路径探析
02 音乐舞蹈类专业教师对课程思政的理解与认识
03 初探高校课程思政
04 “声乐”课课程思政初探
05 “钢琴基础”课课程思政资源的挖掘与应用
06 “器乐”课课程思政初探
07 2022年三亚学院音乐学院在研项目
内容简介:
2017年国务院办公厅发布关于深化产教融合的若干意见[2017]95号，标志着我国产教融合进入到2.0时代。国家高度重视“产教融合”，对高校艺术类学科提出了新的要求与挑战。人才培养要与产业或行业的人才需求密切结合，要培养与社会经济发展相融合的应用型人才。音乐与舞蹈学科如何落实推进产教融合？《音乐与舞蹈学科教研创演一体化人才培养体系实践探索》从三亚学院音乐学院的角度出发，将近年推出并实施的“教研创演”一体化人才培养体系，对艺术类学科的“产教融合”进行归纳演绎。即把课堂教学、学术研究、节目或剧目的创编与演出实践有效地纳入人才培养的整个体系之中。目的是解决学生舞台经验和演出实践偏少的问题、理论和实践脱节的问题，以及学生只有艺术技能而缺少艺术节目的问题等。
“教研创演”一体化办学体系实践探索，从教学体系建构的角度打通课内与课外、理论与实践、艺术与文化、创作与演出、校内与校外等方面的界限，使其有机地融为一个整体，为艺术领域的产教融合提供了一个新视野或路径。
作者简介:
张巨斌，三亚学院音乐学院院长，音乐学教授、历史学博士。原海南大学艺术学院院长，全国艺术硕士教指委专家，海南省音乐家协会副主席，三亚市音乐家协会副主席，中国传统音乐学会会员，中国少数民族学会会员，中国西方音乐学会会员，中国中世纪史学会会员，海南省非物质文化遗产研究会会员，海南省孔子学会理事，三亚D家协会副会长。长期从事高校艺术教学与研究工作，曾任兰州商业大学艺术学院副院长，天津师范大学音乐与影视学院实践部主任、硕士生导师，海南大学艺术学院院长、硕士生导师等职。2018年担任三亚学院音乐学院院长。主要研究方向为音乐史学、音乐社会学、旅游演艺、音乐康养等。主持各类研究项目9项，发表学术论文20余篇，出版学术著作6部，创作艺术作品20多部，主要获奖6项。
目录:
一 “教研创演”一体化人才培养体系简介
01 产教融合背景下的“教研创演”
02 “教研创演”一体化人才培养模式的逻辑解读
03 从毕业生就业问卷看“教研创演”人才培养

二教育教学篇
01 中国古诗词艺术歌曲在教学中的探究
02 现代声乐教学改革之我见
03 崖州民歌的演唱特色分析
04 “互联网+”时代民族戏剧融入高校声乐教学初探
05 大学钢琴教学中综合能力培养途径分析
06 琵琶协奏曲《晚秋》的演奏分析
07 民间舞蹈在高校舞蹈教育中的渗透与传承
08 黎族广场舞康养课程开发的可行性
09 “双减”背景下海南苗族盘皇舞进校园模式初探
10 高校音乐教育与旅游演艺互动模式研究
11 三亚市管乐教育普及的若干思考
12 《啊！升起吧太阳》的音乐分析与演唱体会
13 普希金诗歌的艺术特色
14 流行歌手综合素养提升之我见
15 教务秘书的职责与体会

三学术研究篇
01 “旅游演艺”的所指与能指
02 刍议黎族鼻笛在海南旅游中的推广应用
03 崖州民歌的音乐形态分析
04 海南D家咸水歌的润腔分析
05 关于海南D家的传统民俗文化和旅游演艺
06 海南三亚D家咸水歌调研
07 海南少数民族音乐在全域旅游建设中存在的问题与措施
08 刍议临高渔歌“哩哩美”的传承与发展
09 音乐疗法在养老福祉领域中的应用实践
10 音乐干预大学生心理问题初探
11 大自然元素的融合：德彪西作品调式调性分析
12 音乐剧《歌剧魅影》中克里斯汀角色塑造浅析
13 刍议单簧管艺术在中国的发展历程
14 刍议音乐艺术化的萌芽

四节目创作篇
01 用原创作品凸显办学特色
02 古筝音乐的康养功能初探
03 用原创音乐剧构筑中华民族共同体意识
04 非遗舞蹈在旅游景区中的活态化传承刍议
05 浅谈舞蹈编导中的“杂交”
06 用原创剧目为自贸港文艺繁荣助力
07 浅谈英国皇家歌剧院歌剧制作管理模式及制作流程

五演出实践篇
01 音乐学院2022年“天涯音乐节”纪实
02 “落笔雅声”音乐会实践探索
03 海南黎苗传统“三月三”节庆节目类型及参演意义分析
04 以民族合唱交流平台为自贸港演艺产业提档加速
05 用钢琴演奏提升城市的文化品味
06 新媒体时代D家民歌文化传播策略的思考
07 表演专业大学生实践能力培养对教与学的促进作用
08 经典剧目《原野》复排启示

六课程思政篇
01 新时代背景下高校音乐舞蹈专业课程思政的路径探析
02 音乐舞蹈类专业教师对课程思政的理解与认识
03 初探高校课程思政
04 “声乐”课课程思政初探
05 “钢琴基础”课课程思政资源的挖掘与应用
06 “器乐”课课程思政初探
07 2022年三亚学院音乐学院在研项目