音声内外的民族音乐学思考——实践篇

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作者:
2021-02
版次: 2
ISBN: 9787569601244
定价: 98.00
装帧: 平装
开本: 16开
页数: 342页
分类: 艺术
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  • 本书是文集。作者几十年来在中外传统音乐境域奔波的同时,建立了自己对音乐事项的认识方式和方法,并把此运用到音乐的研究实践中去。本书是作者从几十年来积累下来的百余篇文章中选出的30余篇,形成实践篇,集结出版,这样能更鲜明地体现作者多年来在学术研究上的追求与特点,也是读者研究民族音乐的重要参考书。 张伯瑜,1958年5月生于天津。中央音乐学院出版社社长,中国传统音乐学会副会长、中国世界音乐学会副会长。曾任芬兰赫尔辛基大学人文学院学术顾问、丹麦亚洲研究院客座研究员;曾获美国福特基金会基金在印度进行专题研究,并获中美富布赖特基金在美国访学。主要专著有:Mathematical Rhythmic Structure of Chinese Percussion Music-An Analytical Study of Shifan Luogu Collections、《河北省白洋淀圈头村“音乐会”的调查研究与乐谱收集》《云南省个旧市大屯镇洞经会调查研究》;译著《西方民族音乐学的理论与方法》《世纪之交的西方民族音乐学理论》等。 一、音乐及其意义
      论中国传统器乐乐种的内在精神
      我们从戏乐和器乐中听到了什么
      音乐作为“三界”桥梁
      论音乐在传播过程中作为媒介和信息的双重性质
      论村落结构中的民间乐社
      从土家族哭嫁歌看仪式音乐“表演”属性的变化
      生死都是一首歌――观土家族跳丧“撒叶儿荷”有感
    二、音乐创作思维研究
      骨干谱――琵琶流派形成的基础
      论中国当代民族器乐发展中传统音乐思维的丢失
      音乐模式:中国传统音乐“创一演”(Making)的基础
      论隐含在中国作曲家创作中“个体性”背后的
      “集体性”认知
    三、中西音乐关系
      中西音乐关系讨论中概念与内涵的错位
      对建立“中华乐派”的再思考
    四、传统音乐的保护与发展
      音乐流变――传统音乐繁衍与消亡的内在因素
      “非遗”保护过程中的原样性保护与发展保护
      从世界音乐格局看保护中国传统音乐的必要性
    五、重返丝绸之路
      处在四条道路的交叉路口:丝绸之路的音乐视角
      论丝绸之路音乐研究的意义
    六、中国锣鼓乐研究
      中国锣鼓乐的节奏构成
      江苏十番锣鼓的节奏分析
      京、津民间十番锣鼓与清宫廷十番锣鼓
    七、印度音乐研究
      印度音乐的基本理论
      北印度的拉格及其结构――游走在形式与精神、人性与神性之间
    八、乐器学研究
      印度阿旃陀石窟中的琵琶材料
      佤族木鼓及其文化性质
      笛膜与笛调的审美意义
      论中国弓弦乐器家族形成的原因
  • 内容简介:
    本书是文集。作者几十年来在中外传统音乐境域奔波的同时,建立了自己对音乐事项的认识方式和方法,并把此运用到音乐的研究实践中去。本书是作者从几十年来积累下来的百余篇文章中选出的30余篇,形成实践篇,集结出版,这样能更鲜明地体现作者多年来在学术研究上的追求与特点,也是读者研究民族音乐的重要参考书。
  • 作者简介:
    张伯瑜,1958年5月生于天津。中央音乐学院出版社社长,中国传统音乐学会副会长、中国世界音乐学会副会长。曾任芬兰赫尔辛基大学人文学院学术顾问、丹麦亚洲研究院客座研究员;曾获美国福特基金会基金在印度进行专题研究,并获中美富布赖特基金在美国访学。主要专著有:Mathematical Rhythmic Structure of Chinese Percussion Music-An Analytical Study of Shifan Luogu Collections、《河北省白洋淀圈头村“音乐会”的调查研究与乐谱收集》《云南省个旧市大屯镇洞经会调查研究》;译著《西方民族音乐学的理论与方法》《世纪之交的西方民族音乐学理论》等。
  • 目录:
    一、音乐及其意义
      论中国传统器乐乐种的内在精神
      我们从戏乐和器乐中听到了什么
      音乐作为“三界”桥梁
      论音乐在传播过程中作为媒介和信息的双重性质
      论村落结构中的民间乐社
      从土家族哭嫁歌看仪式音乐“表演”属性的变化
      生死都是一首歌――观土家族跳丧“撒叶儿荷”有感
    二、音乐创作思维研究
      骨干谱――琵琶流派形成的基础
      论中国当代民族器乐发展中传统音乐思维的丢失
      音乐模式:中国传统音乐“创一演”(Making)的基础
      论隐含在中国作曲家创作中“个体性”背后的
      “集体性”认知
    三、中西音乐关系
      中西音乐关系讨论中概念与内涵的错位
      对建立“中华乐派”的再思考
    四、传统音乐的保护与发展
      音乐流变――传统音乐繁衍与消亡的内在因素
      “非遗”保护过程中的原样性保护与发展保护
      从世界音乐格局看保护中国传统音乐的必要性
    五、重返丝绸之路
      处在四条道路的交叉路口:丝绸之路的音乐视角
      论丝绸之路音乐研究的意义
    六、中国锣鼓乐研究
      中国锣鼓乐的节奏构成
      江苏十番锣鼓的节奏分析
      京、津民间十番锣鼓与清宫廷十番锣鼓
    七、印度音乐研究
      印度音乐的基本理论
      北印度的拉格及其结构――游走在形式与精神、人性与神性之间
    八、乐器学研究
      印度阿旃陀石窟中的琵琶材料
      佤族木鼓及其文化性质
      笛膜与笛调的审美意义
      论中国弓弦乐器家族形成的原因
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