数码摄影构图与色彩从拍摄到后期

作者: 入门知识著 , 单反摄影

出版社: 人民邮电出版社

出版时间: 2020-08

版次: 1

ISBN: 9787115538581

定价: 89.00

装帧: 平装

开本: 小16开

纸张: 胶版纸

页数: 271页

分类: 艺术

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《数码摄影构图与色彩从拍摄到后期》从构图的基本理论、色彩的基础知识、实拍技巧及后期处理四大方面，系统全面地介绍了前期拍摄与后期修片的关键知识和技法。书中精选了人像、风光、花卉、城市建筑、动物等典型拍摄主题，详细介绍了不同主题下的拍摄技法，并辅以丰富的图例，直观地展示出使用此技法后可以给画面带来的变化，从而让读者更容易理解和掌握。此外，针对部分前期拍摄技巧，本书还提出了完备的后期处理方案，将前期拍摄与后期处理相结合，旨在用后期完善前期，帮助读者创作出令人满意的摄影作品。

《数码摄影构图与色彩从拍摄到后期》提供了后期处理案例的多媒体学习资料，读者可以通过扫描书中的二维码观看视频教程，学习后期修片的详细操作步骤。

《数码摄影构图与色彩从拍摄到后期《适合刚接触摄影的读者。通过阅读本书，读者能够在较短时间内掌握诸多实用的构图技巧和后期处理技法，轻松应对不同的拍摄场景，让照片呈现出令人满意的效果。单反摄影入门知识成立于2013年，其摄影矩阵在全网拥有300多万粉丝，并连续4年入选新榜500强名单，其受众群不仅是摄影爱好者、摄影发烧友，还包括职业摄影师和大量影像行业及相关行业的从业者，在全球的华人聚居地也有着广泛而深远的影响。

北极光摄影是有丰富摄影从业经验的摄影团队，得益于多年拍摄的积累，有着丰富的图片资源和技巧沉淀，长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。第 1 章构图概述 013

1．1 什么是摄影构图 014

1．2 构图的现场性 015

1．3 构图的镜头性 015

用后期完善前期：使用透视裁剪工具校正照片的透视 016

用后期完善前期：校正画面的暗角 016

1．4 构图的瞬间性 017

1．5 好构图应该主题鲜明 018

1．6 好构图往往画面简洁 019

1．7 拥有形式美也是好构图 019

1．8 好的构图可以把普通的物体变得不普通 020

1．9 考虑构图是摄影师必备的知识 020

1．10 利用构图表现完全不同的视觉效果 021

1．11 构图与对焦的关系 022

第 2 章摄影构图的方法与拍摄实战 023

2．1 通过优秀的照片学习摄影构图 024

2．2 学习成熟的构图理论 024

2．3 绘画理论与摄影构图 025

2．4 构图学习与创新 026

2．5 学会从摄影构图的角度观察 027

2．6 优美意境照片的构图技巧 028

2．7 悲剧意境照片的构图技巧 029

第 3 章轻松掌握曝光 030

3．1 准确曝光与正确曝光的区别 031

3．2 认识相机的曝光控制 031

3．3 曝光三要素之光圈 032

光圈的概念 032

不同光圈值下镜头通光口径的变化 032

光圈的表示方法 032

光圈值与镜头通光口径的关系 033

理解可用最大光圈 033

画质最佳光圈 034

画质最差光圈 034

3．4 曝光三要素之快门速度 035

快门与快门速度 035

快门速度的表示方法 035

快门速度对照片的影响：明亮与暗淡 036

快门速度对照片的影响：动感与静止 037

3．5 曝光三要素之感光度 038

感光度的概念 038

不同相机感光度的特点 039

高低感光度的优缺点分析 040

3．6 感光度的设置原则 040

根据光照条件来区分 041

根据所拍摄的对象来区分 041

总体原则 041

3．7 轻松选择测光方式 042

矩阵测光（尼康）/ 评价测光（佳能） 042

中央重点测光（尼康）/ 中央重点平均测光（佳能） 043

局部测光（佳能） 043

点测光（尼康）/（佳能） 044

3．8 巧用曝光补偿 045

曝光补偿的作用 045

曝光补偿的操作方法 045

曝光补偿的判断依据 046

曝光补偿的经验 047

曝光正补偿的作用 048

曝光负补偿的作用 048

3．9 掌握五大曝光模式 049

程序自动曝光模式（P） 049

快门优先曝光模式（尼康S/ 佳能Tv） 050

光圈优先曝光模式（尼康A/ 佳能Av） 051

手动曝光模式（M） 052

B 门曝光模式 053

3．10 巧用柱状图判断曝光 054

柱状图的作用 054

如何观看柱状图 055

柱状图的种类 056

3．11 正常曝光时柱状图偏右更好 057

3．12 曝光锁定 058

3．13 利用包围曝光拍出好片 059

第 4 章了解摄影构图中的主要构成 060

4．1 主体 061

主体的概念与作用 061

主体的处理方法 062

利用主体画龙点睛 062

4．2 陪体 063

陪体的概念 063

陪体的作用 063

陪体的处理方法 064

4．3 环境 065

4．4 前景 066

4．5 中景 068

4．6 背景 068

4．7 留白 069

4．8 景深对主体与陪体的影响 070

大景深下的主体清晰、透彻 070

小景深下的主体柔和、朦胧 070

第 5 章摄影构图中的点、线、面 071

5．1 摄影构图中的点 072

摄影构图中点的塑造 072

摄影构图中点的经营 073

放大较小的被摄物，画面依然有点的视觉感受 074

颜色丰富的散点 074

单一背景上颜色鲜明的点使画面明了 075

由相同的点形成有规律的线条增强画面形式感 075

5．2 摄影构图中的线 076

线条的作用 076

寻找线条的6 种方法 078

线条的类型 081

线条的样式 082

5．3 摄影构图中的面 084

5．4 摄影构图中点、线、面的综合运用 084

点与面 085

线与面 085

点、线、面 086

第 6 章构图原则 087

6．1 画面简洁原则 088

用后期完善前期：修除多余杂物 088

6．2 画面均衡原则 089

利用对称进行构图 089

利用均衡进行构图 090

6．3 对比突出原则 091

虚实对比 091

大小对比 092

远近对比 093

动静对比 094

明暗对比 095

色彩对比 096

形状对比 097

方向对比 098

质感对比 099

6．4 营造画面节奏韵律 100

利用明暗与透视形成节奏 100

利用渐变变化 100

利用疏密变化 101

利用形体变化 101

利用大小变化 102

6．5 注重画面内容相互呼应 103

前景与背景呼应 103

颜色呼应 104

位置呼应 104

6．6 最终原则―营造画面的兴趣中心 105

第 7 章影响摄影构图的重要因素 106

7．1 选择拍摄水平方向 107

正面 107

斜侧面 107

侧面 108

背面 108

7．2 选择拍摄远近距离 109

远景 109

全景 110

中景 110

近景 111

特写 111

用后期完善前期：裁剪出人物的特写照片 112

7．3 选择拍摄垂直高度 113

平视 113

俯视 114

仰视 115

7．4 常用画幅 116

横画幅 116

竖画幅 117

宽画幅 117

方画幅 118

用后期完善前期：使用裁剪工具裁出正方形画幅 119

用后期完善前期：合成多张照片获得超宽全景照片 119

第 8 章常用的构图规则 120

8．1 三分法构图 121

用后期完善前期：标准三分法构图的裁剪技巧 121

8．2 水平线构图 122

用后期完善前期：让倾斜的照片重获水平 123

8．3 垂直线构图 123

8．4 斜线构图 124

用后期完善前期：通过裁剪工具裁剪出斜线构图 124

8．5 对角线构图 125

8．6 透视牵引线构图 125

8．7 放射线构图 126

8．8 S形曲线构图 126

8．9 L形构图 127

8．10 V形构图 127

8．11 圆形构图 128

8．12 框架式构图 128

8．13 三角形构图 129

8．14 对称式构图 130

8．15 中心构图 130

8．16 散点式构图 131

8．17 紧凑式构图 132

8．18 构图中的画意控制 133

疏可走马 133

密不透风 133

画中有画 134

似有还无 134

8．19 另类构图 135

错视构图 135

变形构图 135

抽象构图 136

8．20 再次改变构图 137

认识再构图 137

进行再构图的客观原因 137

数码摄影与再构图的必然关系 138

改进画幅的格式和宽高比例 138

精益求精找到更完美的画面 139

裁割画面中的多余和杂乱之物 140

再构图重置画面兴趣点 140

第 9 章光影构图技巧 141

9．1 光线与构图的关系 142

9．2 光线的反射类型 143

直射光 143

散射光 143

9．3 光比 144

大光比 144

小光比 145

用后期完善前期：修复影调平淡色调灰暗的荒野照片 145

9．4 光线的方向 146

顺光 146

侧光 146

斜侧光 147

逆光 147

用后期完善前期：校正逆光拍摄

导致的人物曝光不足 149

侧逆光 149

顶光 150

9．5 光影构图技巧 151

用光影划分明暗形成节奏 151

利用明暗形成视觉焦点 151

利用光线使画面有形式美感 151

剪影 152

投影 152

第 10 章色彩构图技巧 154

10．1 色彩的基本知识 155

10．2 色彩的性格 156

10．3 色彩的格调 157

五彩缤纷 157

清新淡雅 158

用后期完善前期：日系清新美女色调 158

黑白韵味 159

用后期完善前期：制作富于层次感的

黑白照片 159

10．4 色彩的冷暖 160

冷色调 160

用后期完善前期：浪漫蓝紫色调 160

暖色调 161

用后期完善前期：时尚橙红色调 161

利用光线与白平衡形成画面冷、暖调 162

用后期完善前期：通过调整色温、曝光及色彩制作极暖的唯美画面 162

利用彩色滤镜形成画面冷、暖调 163

用后期完善前期：利用渐变映射制作金色的落日帆影 163

10．5 影调 164

高调 164

用后期完善前期：制作出牛奶般纯净自然的高调照片 165

低调 165

中间调 167

10．6 色彩的对比关系 168

原色对比 168

晦暗与明艳的对比 169

10．7 色彩的和谐关系 170

邻近色的运用 170

消色的运用 170

第 11 章人像摄影构图技巧实战 171

11．1 人像摄影常用的构图方法 172

斜线构图 172

S 形曲线构图 172

框架式构图 173

三分法构图 174

满画面构图 174

11．2 用不同类型的镜头拍摄人像 175

标准镜头拍摄的人像感觉很亲切 175

杂乱环境用长焦拍摄人物特写 175

利用广角镜头拍摄环境人像 176

利用广角镜头获得夸张的表现效果 176

11．3 不同景别表现人像的不同感觉 177

近景人像突出面部表情 177

中景构图可利用环境衬托人物 177

既突出人物又表现环境的全景构图 178

使画面看起来不会很呆板的全身构图 178

11．4 表现情感性的人像构图技巧 179

平视角度表现稳定平和 179

俯视角度制造特殊感觉 180

俯视角度拍摄时注意人物比例 180

仰视表现女性的线条和男性的威武 181

11．5 人像摄影拍摄方向 182

正面表现人物表情 182

侧面勾勒人物线条 182

背面表现特殊感觉 183

3/4 侧面拍摄人像 183

11．6 人像摄影中前景的重要性 184

利用前景烘托主体、渲染气氛 184

用虚化的前景融合人像与环境 185

利用前景加强画面的空间感和透视感 185

11．7 人像摄影中背景的重要性 186

选择相对单纯的背景 186

大光圈虚化背景形成虚实对比效果 186

将人物融入到场景中 186

11．8 人像摄影中陪体的重要性 187

让陪体辅助表达气氛 187

让陪体烘托人物情绪 187

11．9 不同影调拍摄人像的技巧 188

低调画面表现人物的神秘感 188

中间调画面是最具真实感的人像画面 189

高调画面表现女性的柔美 190

清爽的冷调人像画面 191

温馨的暖调人像画面 192

用后期完善前期：温馨雅致的暖黄色调 192

第 12 章风光摄影构图技巧实战 193

12．1 风景摄影构图取景要诀 194

拍摄距离影响被摄景物的大小 194

拍摄视角影响被摄景物的气势 194

利用黄金分割法突显画面视觉中心 195

运用相似与变化把握画面节奏感 196

合理处理画面空间保持均衡感 196

利用大自然多变的线条表现画面 197

巧妙的点缀增加画面趣味性 198

12．2 山川 199

俯拍表现其连绵气势 199

仰拍表现其质感 199

逆光表现山脉的线条感 200

用后期完善前期：利用表面模糊分区降噪获得纯净山水剪影效果 200

侧逆光表现形体 201

侧光表现立体感 201

用前景让画面活起来 202

利用V形构图强调山体的险峻 202

加入湖水使画面形成对称式构图 203

利用三角形构图突出山体的稳定 203

选择云雾做陪体体现飘渺 204

用后期完善前期：林间唯美迷雾水景处理 204

利用树木作为陪体增添灵秀 205

12．3 水景拍摄的构图要点 206

用水平线构图展现其宽广 206

寻找视觉中心点 206

用对称式构图表现湖泊的宁静感 207

用后期完善前期：微暖色调的明镜水面 207

拍摄波光粼粼的水面 208

纳入湖边飞鸟表现生机感 209

拍摄垂柳与小桥表现意境感 209

12．4 瀑布 210

用竖画幅塑造其流动感 210

慢速快门得到丝般质感 210

通过体积对比体现瀑布气势 211

通过特写表现精巧、别致的局部 211

12．5 云彩 212

以云作为画面中心 212

拍乌云注意用天边的亮色破除沉闷 212

拍蓝天白云注重运用偏振镜 213

用后期完善前期：将惨白天空替换成为大气云彩 213

拍火烧云注意拍摄时间 214

用后期完善前期：壮观的火烧云 214

用放射线构图营造动感 215

穿透云层的光线 215

12．6 云雾 216

影调首选高调 216

利用画面虚实转换与对比 216

通过线条塑造形体感与形式美 217

12．7 冰雪 218

运用特写手法拍摄雪花精致的细节 218

S 形曲线构图表现雪地上的蜿蜒小路 218

通过对比突出表现雪景的线条美感 219

逆光拍摄使冰雪更晶莹剔透 219

运用冷色调让白雪看上去更白 220

用后期完善前期：通过色温与HSL调整出夕阳雪景的冷暖对比效果 220

12．8 闪电 221

确定合适的地理位置 221

确定恰当的曝光模式与测光模式 221

12．9 日出日落 222

拍摄海面上有倒影的太阳的构图技巧 222

利用影子增加太阳画面的纵深感 223

寻找画面前景衬托太阳 223

低水平线构图为太阳留下上升空间 224

拍摄夕阳时可加入一些剪影丰富画面 224

拍摄霞光万丈的美景 225

用后期完善前期：为照片添加霞光效果 225

用长焦镜头拍摄特写大太阳 226

既有微妙变化，也有天地一色 227

用后期完善前期：唯美紫色调日出效果 228

用后期完善前期：模拟金色夕阳效果 228

12．10 草原 229

利用宽画幅表现壮阔的草原画卷 229

利用牧人、牛、羊使草原生机勃勃 229

用S 形曲线构图表现现代化的道路 230

12．11 树木 230

垂直构图表现其挺拔 230

仰视呈放射线构图，展现其生命力 231

对比的手法突出树木 231

剪影构图展现其外形 232

用后期完善前期：蓝紫色调的意境剪影 232

放射线构图表现林间的穿透阳光 233

用后期完善前期：模拟逼真的丁达尔光效 233

第 13 章花卉摄影构图技巧实战 234

13．1 选择合适的拍摄角度 235

俯视拍摄花卉，简单中仍有技巧 235

仰视拍摄花卉更精彩 236

平视拍摄花卉最自然 236

13．2 利用不同背景突出主体 237

暗调背景 237

用后期完善前期：调出纯净的暗调效果 237

亮调背景 238

天空背景 238

虚化背景 239

13．3 尝试所有可能的构图方法 239

利用散点式构图表现星罗棋布的花丛 239

三分法构图拍摄花丛 240

斜线构图使花朵更生动 240

放射线构图极具视觉张力 241

用中心构图突出主体 241

第 14 章城市建筑摄影构图技巧实战 242

14．1 建筑摄影构图的取景要诀 243

不同焦距的表现效果 243

不同视角的表现效果 244

拍摄角度影响被摄景物的空间 245

寻找特殊的主体元素 246

背景的选择 246

用后期完善前期：将灰暗建筑照片处理得色彩明艳 247

14．2 现代建筑的构图要点 247

水平线构图拍摄建筑 247

垂直线构图拍摄建筑 248

螺旋线构图拍摄建筑 248

框架式构图拍摄建筑 249

用斜线构图拍摄桥梁 249

利用对称式构图表现张力 250

用后期完善前期：使水面倒影的大厦构图更完美、均衡 251

利用一点透视构图表现建筑的纵深感 251

三角形构图表现建筑的稳定感 252

点与形的韵律表现建筑的结构美感 253

线条交错衬托建筑的形式美感 253

利用极简主义拍摄建筑 254

用后期完善前期：通过合成得到细节丰富、色彩绚丽的唯美水镇 255

第 15 章夜景摄影构图技巧实战 256

15．1 俯瞰夜晚的万家灯火 257

15．2 利用对称再现建筑的完美造型 257

15．3 城市夜景倒影的构图技巧 258

15．4 变焦形成放射线光轨 259

15．5 找准拍摄时间拍出蓝调夜景 259

15．6 利用日光白平衡模式营造暖色调照片 260

15．7 利用钨丝灯白平衡拍出冷暖对比强烈的画面 260

15．8 使用星光镜增添气氛 261

15．9 烟花构图技巧 261

15．10 水景夜色 262

用后期完善前期：模拟失焦拍摄的唯美光斑 262

15．11 星轨构图技巧 263

用后期完善前期：使用堆栈合成国家大剧院完美星轨 263

第 16 章动物与禽鸟摄影构图技巧实战 264

16．1 合理利用背景与其他环境因素 265

利用暗调背景进行对比表现 265

利用亮调背景进行对比表现 265

利用前景烘托画面主体表现 266

利用背景增强画面主题表现 266

16．2 常用的构图方式 267

三分法构图 267

斜线构图 267

中心构图 268

散点式构图 268

对称式构图 269

曲线构图 269

16．3 留白让飞鸟有运动空间 270

留白为飞鸟留出运动空间 270

利用飞鸟在画面中的面积表现运动空间大小 270

16．4 运用对比 271

动静对比体现动感 271

虚实对比体现空间感 271

明暗对比体现鲜艳的羽毛 272

用后期完善前期：通过锐化得到鸟类“数毛片” 272
内容简介:
《数码摄影构图与色彩从拍摄到后期》从构图的基本理论、色彩的基础知识、实拍技巧及后期处理四大方面，系统全面地介绍了前期拍摄与后期修片的关键知识和技法。书中精选了人像、风光、花卉、城市建筑、动物等典型拍摄主题，详细介绍了不同主题下的拍摄技法，并辅以丰富的图例，直观地展示出使用此技法后可以给画面带来的变化，从而让读者更容易理解和掌握。此外，针对部分前期拍摄技巧，本书还提出了完备的后期处理方案，将前期拍摄与后期处理相结合，旨在用后期完善前期，帮助读者创作出令人满意的摄影作品。

《数码摄影构图与色彩从拍摄到后期》提供了后期处理案例的多媒体学习资料，读者可以通过扫描书中的二维码观看视频教程，学习后期修片的详细操作步骤。

《数码摄影构图与色彩从拍摄到后期《适合刚接触摄影的读者。通过阅读本书，读者能够在较短时间内掌握诸多实用的构图技巧和后期处理技法，轻松应对不同的拍摄场景，让照片呈现出令人满意的效果。
作者简介:
单反摄影入门知识成立于2013年，其摄影矩阵在全网拥有300多万粉丝，并连续4年入选新榜500强名单，其受众群不仅是摄影爱好者、摄影发烧友，还包括职业摄影师和大量影像行业及相关行业的从业者，在全球的华人聚居地也有着广泛而深远的影响。

北极光摄影是有丰富摄影从业经验的摄影团队，得益于多年拍摄的积累，有着丰富的图片资源和技巧沉淀，长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。
目录:
第 1 章构图概述 013

1．1 什么是摄影构图 014

1．2 构图的现场性 015

1．3 构图的镜头性 015

用后期完善前期：使用透视裁剪工具校正照片的透视 016

用后期完善前期：校正画面的暗角 016

1．4 构图的瞬间性 017

1．5 好构图应该主题鲜明 018

1．6 好构图往往画面简洁 019

1．7 拥有形式美也是好构图 019

1．8 好的构图可以把普通的物体变得不普通 020

1．9 考虑构图是摄影师必备的知识 020

1．10 利用构图表现完全不同的视觉效果 021

1．11 构图与对焦的关系 022

第 2 章摄影构图的方法与拍摄实战 023

2．1 通过优秀的照片学习摄影构图 024

2．2 学习成熟的构图理论 024

2．3 绘画理论与摄影构图 025

2．4 构图学习与创新 026

2．5 学会从摄影构图的角度观察 027

2．6 优美意境照片的构图技巧 028

2．7 悲剧意境照片的构图技巧 029

第 3 章轻松掌握曝光 030

3．1 准确曝光与正确曝光的区别 031

3．2 认识相机的曝光控制 031

3．3 曝光三要素之光圈 032

光圈的概念 032

不同光圈值下镜头通光口径的变化 032

光圈的表示方法 032

光圈值与镜头通光口径的关系 033

理解可用最大光圈 033

画质最佳光圈 034

画质最差光圈 034

3．4 曝光三要素之快门速度 035

快门与快门速度 035

快门速度的表示方法 035

快门速度对照片的影响：明亮与暗淡 036

快门速度对照片的影响：动感与静止 037

3．5 曝光三要素之感光度 038

感光度的概念 038

不同相机感光度的特点 039

高低感光度的优缺点分析 040

3．6 感光度的设置原则 040

根据光照条件来区分 041

根据所拍摄的对象来区分 041

总体原则 041

3．7 轻松选择测光方式 042

矩阵测光（尼康）/ 评价测光（佳能） 042

中央重点测光（尼康）/ 中央重点平均测光（佳能） 043

局部测光（佳能） 043

点测光（尼康）/（佳能） 044

3．8 巧用曝光补偿 045

曝光补偿的作用 045

曝光补偿的操作方法 045

曝光补偿的判断依据 046

曝光补偿的经验 047

曝光正补偿的作用 048

曝光负补偿的作用 048

3．9 掌握五大曝光模式 049

程序自动曝光模式（P） 049

快门优先曝光模式（尼康S/ 佳能Tv） 050

光圈优先曝光模式（尼康A/ 佳能Av） 051

手动曝光模式（M） 052

B 门曝光模式 053

3．10 巧用柱状图判断曝光 054

柱状图的作用 054

如何观看柱状图 055

柱状图的种类 056

3．11 正常曝光时柱状图偏右更好 057

3．12 曝光锁定 058

3．13 利用包围曝光拍出好片 059

第 4 章了解摄影构图中的主要构成 060

4．1 主体 061

主体的概念与作用 061

主体的处理方法 062

利用主体画龙点睛 062

4．2 陪体 063

陪体的概念 063

陪体的作用 063

陪体的处理方法 064

4．3 环境 065

4．4 前景 066

4．5 中景 068

4．6 背景 068

4．7 留白 069

4．8 景深对主体与陪体的影响 070

大景深下的主体清晰、透彻 070

小景深下的主体柔和、朦胧 070

第 5 章摄影构图中的点、线、面 071

5．1 摄影构图中的点 072

摄影构图中点的塑造 072

摄影构图中点的经营 073

放大较小的被摄物，画面依然有点的视觉感受 074

颜色丰富的散点 074

单一背景上颜色鲜明的点使画面明了 075

由相同的点形成有规律的线条增强画面形式感 075

5．2 摄影构图中的线 076

线条的作用 076

寻找线条的6 种方法 078

线条的类型 081

线条的样式 082

5．3 摄影构图中的面 084

5．4 摄影构图中点、线、面的综合运用 084

点与面 085

线与面 085

点、线、面 086

第 6 章构图原则 087

6．1 画面简洁原则 088

用后期完善前期：修除多余杂物 088

6．2 画面均衡原则 089

利用对称进行构图 089

利用均衡进行构图 090

6．3 对比突出原则 091

虚实对比 091

大小对比 092

远近对比 093

动静对比 094

明暗对比 095

色彩对比 096

形状对比 097

方向对比 098

质感对比 099

6．4 营造画面节奏韵律 100

利用明暗与透视形成节奏 100

利用渐变变化 100

利用疏密变化 101

利用形体变化 101

利用大小变化 102

6．5 注重画面内容相互呼应 103

前景与背景呼应 103

颜色呼应 104

位置呼应 104

6．6 最终原则―营造画面的兴趣中心 105

第 7 章影响摄影构图的重要因素 106

7．1 选择拍摄水平方向 107

正面 107

斜侧面 107

侧面 108

背面 108

7．2 选择拍摄远近距离 109

远景 109

全景 110

中景 110

近景 111

特写 111

用后期完善前期：裁剪出人物的特写照片 112

7．3 选择拍摄垂直高度 113

平视 113

俯视 114

仰视 115

7．4 常用画幅 116

横画幅 116

竖画幅 117

宽画幅 117

方画幅 118

用后期完善前期：使用裁剪工具裁出正方形画幅 119

用后期完善前期：合成多张照片获得超宽全景照片 119

第 8 章常用的构图规则 120

8．1 三分法构图 121

用后期完善前期：标准三分法构图的裁剪技巧 121

8．2 水平线构图 122

用后期完善前期：让倾斜的照片重获水平 123

8．3 垂直线构图 123

8．4 斜线构图 124

用后期完善前期：通过裁剪工具裁剪出斜线构图 124

8．5 对角线构图 125

8．6 透视牵引线构图 125

8．7 放射线构图 126

8．8 S形曲线构图 126

8．9 L形构图 127

8．10 V形构图 127

8．11 圆形构图 128

8．12 框架式构图 128

8．13 三角形构图 129

8．14 对称式构图 130

8．15 中心构图 130

8．16 散点式构图 131

8．17 紧凑式构图 132

8．18 构图中的画意控制 133

疏可走马 133

密不透风 133

画中有画 134

似有还无 134

8．19 另类构图 135

错视构图 135

变形构图 135

抽象构图 136

8．20 再次改变构图 137

认识再构图 137

进行再构图的客观原因 137

数码摄影与再构图的必然关系 138

改进画幅的格式和宽高比例 138

精益求精找到更完美的画面 139

裁割画面中的多余和杂乱之物 140

再构图重置画面兴趣点 140

第 9 章光影构图技巧 141

9．1 光线与构图的关系 142

9．2 光线的反射类型 143

直射光 143

散射光 143

9．3 光比 144

大光比 144

小光比 145

用后期完善前期：修复影调平淡色调灰暗的荒野照片 145

9．4 光线的方向 146

顺光 146

侧光 146

斜侧光 147

逆光 147

用后期完善前期：校正逆光拍摄

导致的人物曝光不足 149

侧逆光 149

顶光 150

9．5 光影构图技巧 151

用光影划分明暗形成节奏 151

利用明暗形成视觉焦点 151

利用光线使画面有形式美感 151

剪影 152

投影 152

第 10 章色彩构图技巧 154

10．1 色彩的基本知识 155

10．2 色彩的性格 156

10．3 色彩的格调 157

五彩缤纷 157

清新淡雅 158

用后期完善前期：日系清新美女色调 158

黑白韵味 159

用后期完善前期：制作富于层次感的

黑白照片 159

10．4 色彩的冷暖 160

冷色调 160

用后期完善前期：浪漫蓝紫色调 160

暖色调 161

用后期完善前期：时尚橙红色调 161

利用光线与白平衡形成画面冷、暖调 162

用后期完善前期：通过调整色温、曝光及色彩制作极暖的唯美画面 162

利用彩色滤镜形成画面冷、暖调 163

用后期完善前期：利用渐变映射制作金色的落日帆影 163

10．5 影调 164

高调 164

用后期完善前期：制作出牛奶般纯净自然的高调照片 165

低调 165

中间调 167

10．6 色彩的对比关系 168

原色对比 168

晦暗与明艳的对比 169

10．7 色彩的和谐关系 170

邻近色的运用 170

消色的运用 170

第 11 章人像摄影构图技巧实战 171

11．1 人像摄影常用的构图方法 172

斜线构图 172

S 形曲线构图 172

框架式构图 173

三分法构图 174

满画面构图 174

11．2 用不同类型的镜头拍摄人像 175

标准镜头拍摄的人像感觉很亲切 175

杂乱环境用长焦拍摄人物特写 175

利用广角镜头拍摄环境人像 176

利用广角镜头获得夸张的表现效果 176

11．3 不同景别表现人像的不同感觉 177

近景人像突出面部表情 177

中景构图可利用环境衬托人物 177

既突出人物又表现环境的全景构图 178

使画面看起来不会很呆板的全身构图 178

11．4 表现情感性的人像构图技巧 179

平视角度表现稳定平和 179

俯视角度制造特殊感觉 180

俯视角度拍摄时注意人物比例 180

仰视表现女性的线条和男性的威武 181

11．5 人像摄影拍摄方向 182

正面表现人物表情 182

侧面勾勒人物线条 182

背面表现特殊感觉 183

3/4 侧面拍摄人像 183

11．6 人像摄影中前景的重要性 184

利用前景烘托主体、渲染气氛 184

用虚化的前景融合人像与环境 185

利用前景加强画面的空间感和透视感 185

11．7 人像摄影中背景的重要性 186

选择相对单纯的背景 186

大光圈虚化背景形成虚实对比效果 186

将人物融入到场景中 186

11．8 人像摄影中陪体的重要性 187

让陪体辅助表达气氛 187

让陪体烘托人物情绪 187

11．9 不同影调拍摄人像的技巧 188

低调画面表现人物的神秘感 188

中间调画面是最具真实感的人像画面 189

高调画面表现女性的柔美 190

清爽的冷调人像画面 191

温馨的暖调人像画面 192

用后期完善前期：温馨雅致的暖黄色调 192

第 12 章风光摄影构图技巧实战 193

12．1 风景摄影构图取景要诀 194

拍摄距离影响被摄景物的大小 194

拍摄视角影响被摄景物的气势 194

利用黄金分割法突显画面视觉中心 195

运用相似与变化把握画面节奏感 196

合理处理画面空间保持均衡感 196

利用大自然多变的线条表现画面 197

巧妙的点缀增加画面趣味性 198

12．2 山川 199

俯拍表现其连绵气势 199

仰拍表现其质感 199

逆光表现山脉的线条感 200

用后期完善前期：利用表面模糊分区降噪获得纯净山水剪影效果 200

侧逆光表现形体 201

侧光表现立体感 201

用前景让画面活起来 202

利用V形构图强调山体的险峻 202

加入湖水使画面形成对称式构图 203

利用三角形构图突出山体的稳定 203

选择云雾做陪体体现飘渺 204

用后期完善前期：林间唯美迷雾水景处理 204

利用树木作为陪体增添灵秀 205

12．3 水景拍摄的构图要点 206

用水平线构图展现其宽广 206

寻找视觉中心点 206

用对称式构图表现湖泊的宁静感 207

用后期完善前期：微暖色调的明镜水面 207

拍摄波光粼粼的水面 208

纳入湖边飞鸟表现生机感 209

拍摄垂柳与小桥表现意境感 209

12．4 瀑布 210

用竖画幅塑造其流动感 210

慢速快门得到丝般质感 210

通过体积对比体现瀑布气势 211

通过特写表现精巧、别致的局部 211

12．5 云彩 212

以云作为画面中心 212

拍乌云注意用天边的亮色破除沉闷 212

拍蓝天白云注重运用偏振镜 213

用后期完善前期：将惨白天空替换成为大气云彩 213

拍火烧云注意拍摄时间 214

用后期完善前期：壮观的火烧云 214

用放射线构图营造动感 215

穿透云层的光线 215

12．6 云雾 216

影调首选高调 216

利用画面虚实转换与对比 216

通过线条塑造形体感与形式美 217

12．7 冰雪 218

运用特写手法拍摄雪花精致的细节 218

S 形曲线构图表现雪地上的蜿蜒小路 218

通过对比突出表现雪景的线条美感 219

逆光拍摄使冰雪更晶莹剔透 219

运用冷色调让白雪看上去更白 220

用后期完善前期：通过色温与HSL调整出夕阳雪景的冷暖对比效果 220

12．8 闪电 221

确定合适的地理位置 221

确定恰当的曝光模式与测光模式 221

12．9 日出日落 222

拍摄海面上有倒影的太阳的构图技巧 222

利用影子增加太阳画面的纵深感 223

寻找画面前景衬托太阳 223

低水平线构图为太阳留下上升空间 224

拍摄夕阳时可加入一些剪影丰富画面 224

拍摄霞光万丈的美景 225

用后期完善前期：为照片添加霞光效果 225

用长焦镜头拍摄特写大太阳 226

既有微妙变化，也有天地一色 227

用后期完善前期：唯美紫色调日出效果 228

用后期完善前期：模拟金色夕阳效果 228

12．10 草原 229

利用宽画幅表现壮阔的草原画卷 229

利用牧人、牛、羊使草原生机勃勃 229

用S 形曲线构图表现现代化的道路 230

12．11 树木 230

垂直构图表现其挺拔 230

仰视呈放射线构图，展现其生命力 231

对比的手法突出树木 231

剪影构图展现其外形 232

用后期完善前期：蓝紫色调的意境剪影 232

放射线构图表现林间的穿透阳光 233

用后期完善前期：模拟逼真的丁达尔光效 233

第 13 章花卉摄影构图技巧实战 234

13．1 选择合适的拍摄角度 235

俯视拍摄花卉，简单中仍有技巧 235

仰视拍摄花卉更精彩 236

平视拍摄花卉最自然 236

13．2 利用不同背景突出主体 237

暗调背景 237

用后期完善前期：调出纯净的暗调效果 237

亮调背景 238

天空背景 238

虚化背景 239

13．3 尝试所有可能的构图方法 239

利用散点式构图表现星罗棋布的花丛 239

三分法构图拍摄花丛 240

斜线构图使花朵更生动 240

放射线构图极具视觉张力 241

用中心构图突出主体 241

第 14 章城市建筑摄影构图技巧实战 242

14．1 建筑摄影构图的取景要诀 243

不同焦距的表现效果 243

不同视角的表现效果 244

拍摄角度影响被摄景物的空间 245

寻找特殊的主体元素 246

背景的选择 246

用后期完善前期：将灰暗建筑照片处理得色彩明艳 247

14．2 现代建筑的构图要点 247

水平线构图拍摄建筑 247

垂直线构图拍摄建筑 248

螺旋线构图拍摄建筑 248

框架式构图拍摄建筑 249

用斜线构图拍摄桥梁 249

利用对称式构图表现张力 250

用后期完善前期：使水面倒影的大厦构图更完美、均衡 251

利用一点透视构图表现建筑的纵深感 251

三角形构图表现建筑的稳定感 252

点与形的韵律表现建筑的结构美感 253

线条交错衬托建筑的形式美感 253

利用极简主义拍摄建筑 254

用后期完善前期：通过合成得到细节丰富、色彩绚丽的唯美水镇 255

第 15 章夜景摄影构图技巧实战 256

15．1 俯瞰夜晚的万家灯火 257

15．2 利用对称再现建筑的完美造型 257

15．3 城市夜景倒影的构图技巧 258

15．4 变焦形成放射线光轨 259

15．5 找准拍摄时间拍出蓝调夜景 259

15．6 利用日光白平衡模式营造暖色调照片 260

15．7 利用钨丝灯白平衡拍出冷暖对比强烈的画面 260

15．8 使用星光镜增添气氛 261

15．9 烟花构图技巧 261

15．10 水景夜色 262

用后期完善前期：模拟失焦拍摄的唯美光斑 262

15．11 星轨构图技巧 263

用后期完善前期：使用堆栈合成国家大剧院完美星轨 263

第 16 章动物与禽鸟摄影构图技巧实战 264

16．1 合理利用背景与其他环境因素 265

利用暗调背景进行对比表现 265

利用亮调背景进行对比表现 265

利用前景烘托画面主体表现 266

利用背景增强画面主题表现 266

16．2 常用的构图方式 267

三分法构图 267

斜线构图 267

中心构图 268

散点式构图 268

对称式构图 269

曲线构图 269

16．3 留白让飞鸟有运动空间 270

留白为飞鸟留出运动空间 270

利用飞鸟在画面中的面积表现运动空间大小 270

16．4 运用对比 271

动静对比体现动感 271

虚实对比体现空间感 271

明暗对比体现鲜艳的羽毛 272

用后期完善前期：通过锐化得到鸟类“数毛片” 272

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数码摄影构图与色彩从拍摄到后期

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