世界绘画经典教程：水彩画完全自学宝典（珍藏版）

作者: [加拿大] Gordon MacKenzie 著 , 曹青译

出版社: 人民邮电出版社

出版时间: 2016-10

版次: 1

ISBN: 9787115432919

定价: 168.00

装帧: 平装

开本: 16开

纸张: 胶版纸

页数: 279页

正文语种: 简体中文

分类: 艺术

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　　本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。
Gordon MacKenzie，戈登·麦肯齐出生于加拿大安大略省北部的新利斯克德（New Liskeard），现居于安大略省的苏圣玛丽（Sault st. Marie ），并在此地以亲近自然的方式进行绘画创作。在偏远的安大略省北部很难接受正式的艺术入门指导，但也正是这种偏远成为了他创作的灵感来源和驱动力。他的画作反映出作者和自然界之间的情感纽带。
水彩颜料　　9
透明、半透明或不透明　　10
染色性强、弱或不染色　　10
饱和或不饱和　　10
耐久和易变色　　10
扩散性（flow）　　10
按特性将颜料分组　　11
颜料间的差异　　12
看标签　　14
色素编号　　14
要小心的颜色　　15
画笔　　16
推荐的画笔种类和尺寸　　16
动物毛画笔　　16
柯林斯基红貂毛　　17
红貂毛　　17
牛毛　　17
仿貂毛　　17
骆驼毛　　17
獾毛　　17
山羊毛　　18
猪毛（中国猪豪）　　18
人造毛笔　　18
水彩纸　　19
最好的纸　　19
手工制纸　　19
仿手工纸（也就是常见的圆网工艺纸，Mouldmade
Paper）　　19
机器制纸　　19
纸张纹理　　20
纸的厚度　　21
常见的纸的厚度　　21
裱纸步骤　　21
调色盘　　22
颜色排列　　22
调色盘的物理特性　　22
自制调色盘步骤　　22
调色刀　　26
清洗调色刀的步骤　　26
绘画用的海绵　　27
制作绘画用海绵的步骤　　27
留白材料　　28
留白液　　28
使用留白液的注意事项：　　28
用胶带留白　　28
打包胶带　　28
用画笔作画　　31
圆头笔绘画技法：　　32
圆头画笔的控制　　32
长锋笔和尖锋笔绘画技法　　33
平头笔绘画技法　　34
用调色刀作画　　36
用棍子作画　　37
用海绵作画　　38
让海绵吸饱颜料　　38
用海绵构建形状：　　39
巨大的回报　　39
海绵作画实例　　40
颜料和水之间的相互作用　　41
重要定律　　41
晕染和薄涂技法　　42
薄涂　　42
通过晕染得到渐变效果　　42
柔化边缘　　44
适用于柔化边缘的笔　　44
柔化边缘的替代方法　　45
湿画　　46
打湿纸面　　46
上色的各种方式　　47
延续湿画　　48
留白　　52
用留白液留白　　52
多次留白步骤　　54
美纹胶带　　58
用美纹胶带留白的缺点　　58
打包胶带　　58
打包胶带的优点　　59
打包胶带的缺点　　59
用胶带留白的步骤　　59
综合技法　　60
因素需要考虑　　63
主题　　63
兴趣中心　　63
画作的版式　　66
闭合　　68
心理游戏　　68
让人目不转睛　　69
形状　　70
正形状和负形状　　70
负形绘画　　71
注意　　71
负形绘画表现石堆　　74
用负型绘画表现山　　75
形状的线条和边缘　　76
观察点与形状　　76
形状传达感觉　　76
形状传达动感　　77
形状的分类　　77
形状传达的感觉　　77
形状指示方向　　78
形状的重复、样式、节奏　　79
将形状组合　　79
利用形状和边缘来引导视线　　80
运动　　81
明暗　　82
在焦点部分使用明暗对比　　82
通过整体的明暗程度来表现氛围　　83
阳光和天光　　84
透射光　　84
反射光　　84
本体暗部　　84
投影　　84
投影的方向　　86
观察和记录明暗的步骤　　88
画出叶片受光面和阴影的步骤　　90
颜色和色轮　　92
选择和安排调色盘上的颜色　　94
颜色的和谐与对比　　96
配色方案　　98
三分配色法　　100
三原色　　100
三个二级色　　101
三个过渡色　　101
调出干净、明亮色彩的基本原理　　102
渐变色　　102
Ways to Approach Composition　　104
方法一：从真实世界进行提炼　　104
参考素材时要注意打开思路　　104
画出几种不同构思的草图　　108
不要太着急　　108
方法一的操作实例：从真实世界进行提炼　　110
方法二：从抽象到具体　　112
第一步：在草图中画出大致的布局　　112
第二步：“这能是什么？”　　112
多尝试不同的草图　　112
将抽象草图转换为实物　　113
研究细节和保证准确性　　113
方法三：根据记忆和想象作画　　120
快速画出简单的草图　　120
画几张构图和细节有变化的草图　　121
从记忆进行创作的实例　　121
创作成系列的画作　　122
直觉　　126
追求内心的图景　　126
带着直觉作画　　126
一些阻碍随意发挥的问题　　127
害怕的心理　　130
要去向何方？　　130
通过提前计划来增加可控性　　130
对其他的可能保持开放的心态　　131
现实　　131
发展风格　　131
判断一张画是否还能挽救　　132
分析问题　　132
做修改——先说坏消息……　　133
……然后是好消息　　133
作品欣赏　　136
内容简介:
　　本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。
作者简介:
Gordon MacKenzie，戈登·麦肯齐出生于加拿大安大略省北部的新利斯克德（New Liskeard），现居于安大略省的苏圣玛丽（Sault st. Marie ），并在此地以亲近自然的方式进行绘画创作。在偏远的安大略省北部很难接受正式的艺术入门指导，但也正是这种偏远成为了他创作的灵感来源和驱动力。他的画作反映出作者和自然界之间的情感纽带。
目录:
水彩颜料　　9
透明、半透明或不透明　　10
染色性强、弱或不染色　　10
饱和或不饱和　　10
耐久和易变色　　10
扩散性（flow）　　10
按特性将颜料分组　　11
颜料间的差异　　12
看标签　　14
色素编号　　14
要小心的颜色　　15
画笔　　16
推荐的画笔种类和尺寸　　16
动物毛画笔　　16
柯林斯基红貂毛　　17
红貂毛　　17
牛毛　　17
仿貂毛　　17
骆驼毛　　17
獾毛　　17
山羊毛　　18
猪毛（中国猪豪）　　18
人造毛笔　　18
水彩纸　　19
最好的纸　　19
手工制纸　　19
仿手工纸（也就是常见的圆网工艺纸，Mouldmade
Paper）　　19
机器制纸　　19
纸张纹理　　20
纸的厚度　　21
常见的纸的厚度　　21
裱纸步骤　　21
调色盘　　22
颜色排列　　22
调色盘的物理特性　　22
自制调色盘步骤　　22
调色刀　　26
清洗调色刀的步骤　　26
绘画用的海绵　　27
制作绘画用海绵的步骤　　27
留白材料　　28
留白液　　28
使用留白液的注意事项：　　28
用胶带留白　　28
打包胶带　　28
用画笔作画　　31
圆头笔绘画技法：　　32
圆头画笔的控制　　32
长锋笔和尖锋笔绘画技法　　33
平头笔绘画技法　　34
用调色刀作画　　36
用棍子作画　　37
用海绵作画　　38
让海绵吸饱颜料　　38
用海绵构建形状：　　39
巨大的回报　　39
海绵作画实例　　40
颜料和水之间的相互作用　　41
重要定律　　41
晕染和薄涂技法　　42
薄涂　　42
通过晕染得到渐变效果　　42
柔化边缘　　44
适用于柔化边缘的笔　　44
柔化边缘的替代方法　　45
湿画　　46
打湿纸面　　46
上色的各种方式　　47
延续湿画　　48
留白　　52
用留白液留白　　52
多次留白步骤　　54
美纹胶带　　58
用美纹胶带留白的缺点　　58
打包胶带　　58
打包胶带的优点　　59
打包胶带的缺点　　59
用胶带留白的步骤　　59
综合技法　　60
因素需要考虑　　63
主题　　63
兴趣中心　　63
画作的版式　　66
闭合　　68
心理游戏　　68
让人目不转睛　　69
形状　　70
正形状和负形状　　70
负形绘画　　71
注意　　71
负形绘画表现石堆　　74
用负型绘画表现山　　75
形状的线条和边缘　　76
观察点与形状　　76
形状传达感觉　　76
形状传达动感　　77
形状的分类　　77
形状传达的感觉　　77
形状指示方向　　78
形状的重复、样式、节奏　　79
将形状组合　　79
利用形状和边缘来引导视线　　80
运动　　81
明暗　　82
在焦点部分使用明暗对比　　82
通过整体的明暗程度来表现氛围　　83
阳光和天光　　84
透射光　　84
反射光　　84
本体暗部　　84
投影　　84
投影的方向　　86
观察和记录明暗的步骤　　88
画出叶片受光面和阴影的步骤　　90
颜色和色轮　　92
选择和安排调色盘上的颜色　　94
颜色的和谐与对比　　96
配色方案　　98
三分配色法　　100
三原色　　100
三个二级色　　101
三个过渡色　　101
调出干净、明亮色彩的基本原理　　102
渐变色　　102
Ways to Approach Composition　　104
方法一：从真实世界进行提炼　　104
参考素材时要注意打开思路　　104
画出几种不同构思的草图　　108
不要太着急　　108
方法一的操作实例：从真实世界进行提炼　　110
方法二：从抽象到具体　　112
第一步：在草图中画出大致的布局　　112
第二步：“这能是什么？”　　112
多尝试不同的草图　　112
将抽象草图转换为实物　　113
研究细节和保证准确性　　113
方法三：根据记忆和想象作画　　120
快速画出简单的草图　　120
画几张构图和细节有变化的草图　　121
从记忆进行创作的实例　　121
创作成系列的画作　　122
直觉　　126
追求内心的图景　　126
带着直觉作画　　126
一些阻碍随意发挥的问题　　127
害怕的心理　　130
要去向何方？　　130
通过提前计划来增加可控性　　130
对其他的可能保持开放的心态　　131
现实　　131
发展风格　　131
判断一张画是否还能挽救　　132
分析问题　　132
做修改——先说坏消息……　　133
……然后是好消息　　133
作品欣赏　　136