撕裂的艺术——海德格尔《艺术作品的本源》研究

作者: 罗益民

出版社: 知识产权出版社

出版时间: 2022-12

版次: 1

ISBN: 9787513086660

定价: 72.00

装帧: 其他

开本: 16开

纸张: 胶版纸

页数: 220页

字数: 202.000千字

分类: 哲学心理学

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本书尝试从撕裂、裂隙与接缝来重构海德格尔艺术理论的代表作《艺术作品的本源》，并贯通到艺术作品、艺术创作与艺术接受之中，以此也回应了海德格尔的“美学之克服”的问题，揭示出撕裂的艺术与未来的美学之关联，最后提出“裂隙的美学”之命题。罗益民，同济大学哲学博士，现任教于宜春学院文学与新闻传播学院，中国巴赫金研究会理事。研究方向为现象学、艺术哲学、西方美学。主持国家社科基金后期资助项目“海德格尔《哲学论稿（从本有而来）》研究”、教*部人文社科青年基金项目“海德格尔《艺术作品的本源》研究”与江西省社科项目“巴赫金伦理现象学研究”等。在《小说评论》《中国文学研究》等刊物上发表论文十余篇。导言

第一章裂隙与艺术作品

第一节撕裂之经验：海德格尔的“袜子”与凡·高的《农鞋》

第二节存在者之存在的裂隙与艺术作品

一、凡·高的《农鞋》与裂隙

二、《罗马喷泉》与裂隙

三、古希腊神庙与裂隙

第三节存在本身的裂隙与艺术作品

一、存有真理的原始争执与“最内在的裂隙”

二、俄狄浦斯的存有之痛与裂隙

三、荷尔德林的神圣者之诗与裂隙

四、雕塑作品中的裂隙

五、音乐作品中的裂隙

第二章艺术创作与撕裂

第一节裂隙与作为撕裂的创作

第二节艺术的设置与形而上学的后置

一、设置与［自然、涌现］

二、世界和大地的争执与艺术之设置

三、形而上学的后置与传统的创作论

四、艺术之设置与历史性

五、艺术之设置与解构

第三节双重创作论：裂隙与接缝

第三章裂隙与艺术接受

第一节艺术接受的困境与存有的裂隙

一、“林中路”与“困境”

二、“自然方式”与作为常人的读者

三、“从外部”与作为主体的读者

四、“首先且长此以往地”

五、“表象与解说”

六、“不”与“源泉领域”和“实事”

七、“有待思想者的缄默无声的源泉领域”

八、一个不可避免的困境

第二节通向本有的裂隙：艺术接受的三个层次

一、艺术接受问题的提出

二、体验论的艺术接受与符合论的真理

三、艺术之保存与世地争执的裂隙

四、本有之用与二重性的裂隙

五、艺术接受的下行之路

第三节裂隙与文学作用论

一、解释学循环与现实性：从《艺术作品的本源》到《冰雪故事》

二、作为起作用者的物与作为被作用者的此在

三、呼唤与聆听：作为起作用方式的语言与一个转折

四、“不显眼儿的一步”：“从深处”与解释学循环

五、史蒂夫特尔的“必然”与海德格尔的存在历史

六、存在论视野中的文学作用论

第四章美学之克服

第一节形而上学之克服与基础问题

一、存在问题与形而上学之克服

二、《存在与时间》的存在问题与形而上学中的

存在之被遗忘状态

三、《哲学论稿》中的主导问题与基础问题

第二节以词源为关联的克服：“形而上学之克服”的三环节

一、形而上学之克服的三环节及其整体关联

二、剥夺与挣脱

三、经受

四、克服

五、三环节的回旋与本有中的转向

第三节思想之物与形而上学之克服：以壶的四次阐释为例

一、《哲学论稿》对壶的阐释

二、《乡间小路上的谈话》对壶的阐释

三、《注释Ⅰ-Ⅴ（黑色笔记1942—1948）》对壶的阐释

四、《物》对壶的阐释

第四节《艺术作品的本源》与“美学之克服”

一、“美学之克服”的提出

二、美学之克服的三环节

结语撕裂的艺术与裂隙的美学

参考文献

索引
内容简介:
本书尝试从撕裂、裂隙与接缝来重构海德格尔艺术理论的代表作《艺术作品的本源》，并贯通到艺术作品、艺术创作与艺术接受之中，以此也回应了海德格尔的“美学之克服”的问题，揭示出撕裂的艺术与未来的美学之关联，最后提出“裂隙的美学”之命题。
作者简介:
罗益民，同济大学哲学博士，现任教于宜春学院文学与新闻传播学院，中国巴赫金研究会理事。研究方向为现象学、艺术哲学、西方美学。主持国家社科基金后期资助项目“海德格尔《哲学论稿（从本有而来）》研究”、教*部人文社科青年基金项目“海德格尔《艺术作品的本源》研究”与江西省社科项目“巴赫金伦理现象学研究”等。在《小说评论》《中国文学研究》等刊物上发表论文十余篇。
目录:
导言

第一章裂隙与艺术作品

第一节撕裂之经验：海德格尔的“袜子”与凡·高的《农鞋》

第二节存在者之存在的裂隙与艺术作品

一、凡·高的《农鞋》与裂隙

二、《罗马喷泉》与裂隙

三、古希腊神庙与裂隙

第三节存在本身的裂隙与艺术作品

一、存有真理的原始争执与“最内在的裂隙”

二、俄狄浦斯的存有之痛与裂隙

三、荷尔德林的神圣者之诗与裂隙

四、雕塑作品中的裂隙

五、音乐作品中的裂隙

第二章艺术创作与撕裂

第一节裂隙与作为撕裂的创作

第二节艺术的设置与形而上学的后置

一、设置与［自然、涌现］

二、世界和大地的争执与艺术之设置

三、形而上学的后置与传统的创作论

四、艺术之设置与历史性

五、艺术之设置与解构

第三节双重创作论：裂隙与接缝

第三章裂隙与艺术接受

第一节艺术接受的困境与存有的裂隙

一、“林中路”与“困境”

二、“自然方式”与作为常人的读者

三、“从外部”与作为主体的读者

四、“首先且长此以往地”

五、“表象与解说”

六、“不”与“源泉领域”和“实事”

七、“有待思想者的缄默无声的源泉领域”

八、一个不可避免的困境

第二节通向本有的裂隙：艺术接受的三个层次

一、艺术接受问题的提出

二、体验论的艺术接受与符合论的真理

三、艺术之保存与世地争执的裂隙

四、本有之用与二重性的裂隙

五、艺术接受的下行之路

第三节裂隙与文学作用论

一、解释学循环与现实性：从《艺术作品的本源》到《冰雪故事》

二、作为起作用者的物与作为被作用者的此在

三、呼唤与聆听：作为起作用方式的语言与一个转折

四、“不显眼儿的一步”：“从深处”与解释学循环

五、史蒂夫特尔的“必然”与海德格尔的存在历史

六、存在论视野中的文学作用论

第四章美学之克服

第一节形而上学之克服与基础问题

一、存在问题与形而上学之克服

二、《存在与时间》的存在问题与形而上学中的

存在之被遗忘状态

三、《哲学论稿》中的主导问题与基础问题

第二节以词源为关联的克服：“形而上学之克服”的三环节

一、形而上学之克服的三环节及其整体关联

二、剥夺与挣脱

三、经受

四、克服

五、三环节的回旋与本有中的转向

第三节思想之物与形而上学之克服：以壶的四次阐释为例

一、《哲学论稿》对壶的阐释

二、《乡间小路上的谈话》对壶的阐释

三、《注释Ⅰ-Ⅴ（黑色笔记1942—1948）》对壶的阐释

四、《物》对壶的阐释

第四节《艺术作品的本源》与“美学之克服”

一、“美学之克服”的提出

二、美学之克服的三环节

结语撕裂的艺术与裂隙的美学

参考文献

索引