新·版式设计原理：13位资深设计师亲授160条经验法则

作者: SE编辑部编 , 曹茜译

出版社: 中国青年出版社

出版时间: 2013-10

版次: 1

ISBN: 9787515317175

定价: 59.80

装帧: 平装

开本: 16开

纸张: 胶版纸

页数: 173页

正文语种: 简体中文

分类: 艺术

5 张插图图片

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　　《新·版式设计原理：13位资深设计师亲授160条经验法则》是一本集中探讨版式设计的基础教程，作者以“知识点→运用分析→专题案例→调整对比→要点提示→系统总结”的教学框架，通俗易懂的文字语言为设计师解决在版式、文字、配色、后期制作、软件与印刷输出等方面遇到的难题。不论是设计行业的初级菜鸟，还是混迹职场多年的创作老手，《新·版式设计原理：13位资深设计师亲授160条经验法则》都能夯实你的基础，火速提升你的工作效率，让你重拾设计的灵感与方向　　（株）AZOne，2009年，公司由MookHouseJr更名为AZOne，主营编辑、制作。除提供DTP、设计、网页制作的服务之外，也从事杂志、Mook书、编目等纸质媒体的编辑工作。

　　岩城贤幸，目前以杂志、Mook书、编目、手册等出版物的设计工作为主。其次为设计不仅要美观，还要随时注意设计的易读性与传达的准确性。

　　铃木健太郎，1986年出生，福岛人。以工作为契机来到东京，在不具备任何专业知识的情况下进入了DTP领域。大约工作了四年时间，还是年轻的新人。

　　森川雄司，“美、有趣”是他的座右铭，从事以杂志、Mook书为主的平面设计。兴趣是“色彩旅行”，即接触不同色彩的风景、品尝各种色彩的食物的旅行。每时每刻都想着为生活增色添彩。

　　高田忍，在AZOne工作约1年，跳槽到制版公司从事图片处理工作。尽管对周围环境的变化还有些不适应，但每天都能获得新的乐趣。

　　市野绚子，现在是AZOne的设计师，活跃于杂志设计领域，善于将过去练习的书法用到设计之中。

　　田地靖高，AZOne的设计师。最近才知道自己名字里之所以有“靖”这个字，是因为鲭鱼太美味了。无论设计的哪个门类都很强，果然还是老一辈的人厉害！

　　生田信一（ShinichiIkuta），出版物设计师、编辑，东京设计专业学校兼职讲师。服务于FarInk股份有限公司，从事书籍和杂志的策划编辑、设计、执笔。此外还担任专业学校的DTP讲师。编著的书籍有《标准DTP设计讲座基础篇》、《标准DTP设计讲座InDesign》、《Illustrator参考设计词典》、《InDesign参考设计词典》等等。

　　内村光一（KoichiUchimura），EyetoVrain，Inc.的代表兼创意总监，该公司于九州与夏威夷均开设了分公司。主要从事平面设计、网络、影像、游戏等跨领域服务，并且出版了诸多与设计相关书籍。代表作2008年北京奥运会为日本女子排球代表队设计的制服。目前活跃于世界设计和广告领域的第一线。

　　大久保聪（SatoshiOkubo），目前是bit的代表。活跃于TVCM导演、企业PR影像制作、产品设计、平面设计等诸多领域。2000年，在“TAKESI的人们都是毕加索”的节目中，被主持人以数码影像艺术家的身份介绍。2009年，获得映文连award最优秀技术将。

　　高野徹（TouruTakano），平面设计师。定居于福冈市。于设计制作公司任职后，从2001年转换为自由工作者。以广告设计、监制、插图制作为主。同时为与数码相关的杂志、书籍执笔。

　　小森纯子（JunkoKomori），主要从事商品企划与杂志的制作、娱乐公园的企划制作等等，以艺术总监、平面设计师的身份活跃于日本全国。代表的作品有“DAIHATU时尚咖啡厅”的企划制作。此外也撰写与设计相关的文章与素材集等等，同时参与了诸多企划案。

　　笹川纯一（JunichiSasagawa），2000年创立了印刷邮购网站TOKUPURE，并利用网络以及简介的方式将以PDF格式完稿的转换设置、注意事项与读者分享，以此促进PDF格式作为完稿的风气。现在主要在吉田印刷所的博客里分享关于PDF的更新与注意事项，希望PDF格式能成为标准的完稿格式。曾在日本印刷技术协会举办的“PAGE2009”、“PAGE2010”中担任PDF座谈会的讲师。

　　铃木真梧（ShingoSuzuki），1966年生人，现居东京。毕业于多摩美术大学设计学科平面设计专业。主要从事标志、卡通人物、样本、传单、书籍装帧、室内装饰的平面设计，还有设计杂志、书籍的撰写等等，可以说从事多方面的平面设计工作。另外也以艺术家的身份发表作品，其中包含“增与减”的主题，主要描述的是公司与个人的关系。

　　铃木真里子（MarikoSuzuki），信息设计师，服务于GUERU股份有限公司。从事写作、翻译、页面设计、DTP等等综合性的工作，提供易读的“信息”。主要作品有“HomePage·Builder完全制霸”

　　高桥年雪（ToshiyukiTakahashi），1973年生人，现居爱媛县松山市，以自由设计师的身份活跃于当地，从纸媒介到网络媒介，所从事的设计项目类型广泛，同时也撰写了大量设计类的书籍。此外，在个人网站GAUPURA里发布了原创设计的免费字体，被广泛使用于TVCM、LogoType、动画、游戏、广告等各种媒介。

　　山里旬野（JunyaYamada），平面设计师。自2000年开始成为兼职设计师，从事广告、标志、包装等各种设计。此外也致力于撰稿工作，著有《给创作者的三条秘诀LOGO设计Illustrator》、《IllustratorCSZ设计学校forWin&Mac》，共同著作有《实战专业技巧免费字体&文字设计集》、《版式设计的创意1000》、《IllustratorCS5参考设计词典PLUS》等。

　　山本浩司（KoujiYamamoto），未来像素公司的代表。以关西为中心，从事CG、网页制作，并提供网页监制与咨询编码，也撰写相关领域书籍。曾任教于多所专业学校与大学，经验丰富。兴趣是摄影、父母博客运营以及孩子幼儿园的父亲会活动。

　　吉田浩章（HiroakiYoshida），撰稿人，从事与电脑、DTP杂志相关的编辑工作。因为本身很喜欢照片而沉浸在Photoshop的世界，撰写了许多关于Photoshop、数码相机、数码字体的文章。

　　曹茜，中央美术学院硕士研究生，目前就职于首都师范大学科德学院，从事平面设计教学研究。十年从业经历，参与诸多大型设计项目，如：世界平面设计大会导向系统、国际建筑教育大会视觉形象、韩国SAMSUNG中国设计研究所合作研发概念产品及概念书籍等；曾发表学术著文《为老龄群体考虑的标识导向系统设计研究》等。第一章版式设计
1平面设计的目的
2设计制作的流程
3什么是网格系统
4什么是黄金比例
5如何构图
6无法均衡构成版面的要素
7对称的功能是什么
8何为不对称
9如何表现设计的统一感
10杂志页面的韵律感重要吗
11巧妙留白的方法
12何为跳跃率
13使用照片的基本知识
14关于插图的作用
15如何灵活运用素材图
16巧妙整理大量信息
17划分设计目标的传达方法
18制作提案书的方法
19何为通用设计
20如何创作时尚的设计
21名片设计的诀窍
22广告宣传单设计的秘诀?
23CD封套设计的秘诀
24明信片设计的秘诀
25海报设计的秘诀
26手册设计的秘诀
27杂志设计的秘诀
28关于书籍装帧设计
29报纸广告设计的诀窍
30制作大减价之类的促销用POP的诀窍
31平面设计师与艺术总监的工作范围有何不同

第二章文字设计
32日文字体的选择方法
33具有代表性的日文字体
34日文字体的基本用法
35日文排版的基础知识
36日文排版的基础知识
37保持易读性的秘诀
38保持易读性的秘诀
39灵活掌握英文字体
40有效使用英文字体的方法
41应该使用哪些字体
42什么字体与典雅风格的设计相协调
43什么字体与轻快的设计相协调
44稍微变化的文字编排如何创意
45使用复合字体的注意要点
46让标题文字更有视觉效果
47如何有效地使用免费字体
48设置字体容易失败
49选择字体容易失败

第三章配色设计
50配色的基本知识
51关于RGB和CMYK
52关于色彩的三属性
53关于色彩的三属性
54关于色相环
55关于色相环
56关于色彩的对比
57关于色彩的对比
58为什么颜色特性不同，视觉效果也会变化
59无法很好地把握配色的整体性
60关于信息与色彩的关系
61设计和色彩的关系
62不同色彩视觉上的重量、面积也有所变化
63在印刷品里使用白色与黑色的方法
64简单的设定与变更颜色
65选出主色就能创造有美感的配色吗
66令人看起来舒服的配色要点
67适合日式和风设计的配色
68适合特定国家与地域的配色
69什么是主导色

第四章图像处理与后期制作
70图像处理的基本知识
71图像处理的实际方法
72如何使用明度与对比度的调整
73图像分辨率的基本常识
74进行图像处理时，要检查图像哪些部分
75进行图像处理时，要检查图像哪些部分
76进行图像处理时，需注意的要点
77进行图像处理时，需注意的要点
78只想变化照片的特定颜色
79想要制作景深浅的照片
80将RGB图像转换成CMYK时的注意事项
81关于色彩配置文件的基本知识
82关于色彩配置文件的注意事项
83进行图像处理时，必要的注意事项
84设计师不要转换CMYK
85将图像完美地转换成黑白色
86为复杂的照片完美退底
87使人物的皮肤看起来更健康
88使人物的皮肤看起来更光滑
89使料理看起来更美味

第五章专栏标题、标题与背景
90杂志排版必备的基本用语
91对于标题的想法
92轻松地设计标题
93标题的效果
94挤压、斑驳的文字效果
95电影标题一样的文字
96标志设计的要点
97标志设计的注意事项
98变化“页眉”很麻烦，能自动化处理吗
99快速制作圆角标题的方法
100简单将小标题强制分为两行
101如何制作背景?
102制作连续的背景图案
103灵活运用设计素材集

第六章软件与工具
104更快更好地为图像退底
105轻松地用Photoshop调整浓度
106让合并图层的标志背景保持透明
107测量角度，让图像旋转至正确方向
108每次重画常用图形很麻烦
109图像处理连续操作的自动化
110使用批处理转换大量照片
111用快捷键改变画笔的尺寸、不透明度
112简单快速地做出醒目标题
113在背景里填充图案
114在Photoshop里高效处理矢量文件
115在Photoshop里让图形随意散落
116使用各种各样的滤镜
117图层过多时的处理方式
118在Illustrator里让插图随意分布
119轻松制作出有设计感的表格
120只使用插图的一部分，如何裁切
121简单制作出多种配色变化
122用对象组合出有趣的形状
123在Illustrator里一次清除所有多余控制点
124让对象随机变形
125重复复制对象
126在Illustrator里一次变更所有颜色
127置入图片时，自动适合框架
128使用InDesign框架的方法
129快速对齐多个对象
130连续配置多张图片
131快速地粘贴大量图片
132目录或索引里的虚线，简便制作
133将“元”为单位的数字，套用特别格式
134高效使用“段落样式”的秘诀
135有效使用参考线的窍门
136一次置换全部替用图片的方法
137查找、更改的条件设置
138更简单地设置格式
139使用查找功能会有漏网之鱼
140文中插入英文，字距变凌乱
141从跨页开始编排
142很难制作竖开口的文件
143快速制作大量页面的方法
144以清单方式预览数码照片
145通过预览选出最佳照片
146一次变更所有的图片文件名
147Bridge与其他应用程序连结
148注册常用单词与汉字
149快速预览字体
150安装字体

第七章印刷与输出
151裁切标记的基本知识
152关于置入文件
153压缩文件的方式
154提高速度的技巧
155PDF完稿文件
156避免印刷错误的检查重点
157制作安全的完稿文件
158从完稿到印刷的流程
159印刷用纸的基本常识
160关于特殊印刷
内容简介:
　　《新·版式设计原理：13位资深设计师亲授160条经验法则》是一本集中探讨版式设计的基础教程，作者以“知识点→运用分析→专题案例→调整对比→要点提示→系统总结”的教学框架，通俗易懂的文字语言为设计师解决在版式、文字、配色、后期制作、软件与印刷输出等方面遇到的难题。不论是设计行业的初级菜鸟，还是混迹职场多年的创作老手，《新·版式设计原理：13位资深设计师亲授160条经验法则》都能夯实你的基础，火速提升你的工作效率，让你重拾设计的灵感与方向
作者简介:
　　（株）AZOne，2009年，公司由MookHouseJr更名为AZOne，主营编辑、制作。除提供DTP、设计、网页制作的服务之外，也从事杂志、Mook书、编目等纸质媒体的编辑工作。

　　岩城贤幸，目前以杂志、Mook书、编目、手册等出版物的设计工作为主。其次为设计不仅要美观，还要随时注意设计的易读性与传达的准确性。

　　铃木健太郎，1986年出生，福岛人。以工作为契机来到东京，在不具备任何专业知识的情况下进入了DTP领域。大约工作了四年时间，还是年轻的新人。

　　森川雄司，“美、有趣”是他的座右铭，从事以杂志、Mook书为主的平面设计。兴趣是“色彩旅行”，即接触不同色彩的风景、品尝各种色彩的食物的旅行。每时每刻都想着为生活增色添彩。

　　高田忍，在AZOne工作约1年，跳槽到制版公司从事图片处理工作。尽管对周围环境的变化还有些不适应，但每天都能获得新的乐趣。

　　市野绚子，现在是AZOne的设计师，活跃于杂志设计领域，善于将过去练习的书法用到设计之中。

　　田地靖高，AZOne的设计师。最近才知道自己名字里之所以有“靖”这个字，是因为鲭鱼太美味了。无论设计的哪个门类都很强，果然还是老一辈的人厉害！

　　生田信一（ShinichiIkuta），出版物设计师、编辑，东京设计专业学校兼职讲师。服务于FarInk股份有限公司，从事书籍和杂志的策划编辑、设计、执笔。此外还担任专业学校的DTP讲师。编著的书籍有《标准DTP设计讲座基础篇》、《标准DTP设计讲座InDesign》、《Illustrator参考设计词典》、《InDesign参考设计词典》等等。

　　内村光一（KoichiUchimura），EyetoVrain，Inc.的代表兼创意总监，该公司于九州与夏威夷均开设了分公司。主要从事平面设计、网络、影像、游戏等跨领域服务，并且出版了诸多与设计相关书籍。代表作2008年北京奥运会为日本女子排球代表队设计的制服。目前活跃于世界设计和广告领域的第一线。

　　大久保聪（SatoshiOkubo），目前是bit的代表。活跃于TVCM导演、企业PR影像制作、产品设计、平面设计等诸多领域。2000年，在“TAKESI的人们都是毕加索”的节目中，被主持人以数码影像艺术家的身份介绍。2009年，获得映文连award最优秀技术将。

　　高野徹（TouruTakano），平面设计师。定居于福冈市。于设计制作公司任职后，从2001年转换为自由工作者。以广告设计、监制、插图制作为主。同时为与数码相关的杂志、书籍执笔。

　　小森纯子（JunkoKomori），主要从事商品企划与杂志的制作、娱乐公园的企划制作等等，以艺术总监、平面设计师的身份活跃于日本全国。代表的作品有“DAIHATU时尚咖啡厅”的企划制作。此外也撰写与设计相关的文章与素材集等等，同时参与了诸多企划案。

　　笹川纯一（JunichiSasagawa），2000年创立了印刷邮购网站TOKUPURE，并利用网络以及简介的方式将以PDF格式完稿的转换设置、注意事项与读者分享，以此促进PDF格式作为完稿的风气。现在主要在吉田印刷所的博客里分享关于PDF的更新与注意事项，希望PDF格式能成为标准的完稿格式。曾在日本印刷技术协会举办的“PAGE2009”、“PAGE2010”中担任PDF座谈会的讲师。

　　铃木真梧（ShingoSuzuki），1966年生人，现居东京。毕业于多摩美术大学设计学科平面设计专业。主要从事标志、卡通人物、样本、传单、书籍装帧、室内装饰的平面设计，还有设计杂志、书籍的撰写等等，可以说从事多方面的平面设计工作。另外也以艺术家的身份发表作品，其中包含“增与减”的主题，主要描述的是公司与个人的关系。

　　铃木真里子（MarikoSuzuki），信息设计师，服务于GUERU股份有限公司。从事写作、翻译、页面设计、DTP等等综合性的工作，提供易读的“信息”。主要作品有“HomePage·Builder完全制霸”

　　高桥年雪（ToshiyukiTakahashi），1973年生人，现居爱媛县松山市，以自由设计师的身份活跃于当地，从纸媒介到网络媒介，所从事的设计项目类型广泛，同时也撰写了大量设计类的书籍。此外，在个人网站GAUPURA里发布了原创设计的免费字体，被广泛使用于TVCM、LogoType、动画、游戏、广告等各种媒介。

　　山里旬野（JunyaYamada），平面设计师。自2000年开始成为兼职设计师，从事广告、标志、包装等各种设计。此外也致力于撰稿工作，著有《给创作者的三条秘诀LOGO设计Illustrator》、《IllustratorCSZ设计学校forWin&Mac》，共同著作有《实战专业技巧免费字体&文字设计集》、《版式设计的创意1000》、《IllustratorCS5参考设计词典PLUS》等。

　　山本浩司（KoujiYamamoto），未来像素公司的代表。以关西为中心，从事CG、网页制作，并提供网页监制与咨询编码，也撰写相关领域书籍。曾任教于多所专业学校与大学，经验丰富。兴趣是摄影、父母博客运营以及孩子幼儿园的父亲会活动。

　　吉田浩章（HiroakiYoshida），撰稿人，从事与电脑、DTP杂志相关的编辑工作。因为本身很喜欢照片而沉浸在Photoshop的世界，撰写了许多关于Photoshop、数码相机、数码字体的文章。

　　曹茜，中央美术学院硕士研究生，目前就职于首都师范大学科德学院，从事平面设计教学研究。十年从业经历，参与诸多大型设计项目，如：世界平面设计大会导向系统、国际建筑教育大会视觉形象、韩国SAMSUNG中国设计研究所合作研发概念产品及概念书籍等；曾发表学术著文《为老龄群体考虑的标识导向系统设计研究》等。
目录:
第一章版式设计
1平面设计的目的
2设计制作的流程
3什么是网格系统
4什么是黄金比例
5如何构图
6无法均衡构成版面的要素
7对称的功能是什么
8何为不对称
9如何表现设计的统一感
10杂志页面的韵律感重要吗
11巧妙留白的方法
12何为跳跃率
13使用照片的基本知识
14关于插图的作用
15如何灵活运用素材图
16巧妙整理大量信息
17划分设计目标的传达方法
18制作提案书的方法
19何为通用设计
20如何创作时尚的设计
21名片设计的诀窍
22广告宣传单设计的秘诀?
23CD封套设计的秘诀
24明信片设计的秘诀
25海报设计的秘诀
26手册设计的秘诀
27杂志设计的秘诀
28关于书籍装帧设计
29报纸广告设计的诀窍
30制作大减价之类的促销用POP的诀窍
31平面设计师与艺术总监的工作范围有何不同

第二章文字设计
32日文字体的选择方法
33具有代表性的日文字体
34日文字体的基本用法
35日文排版的基础知识
36日文排版的基础知识
37保持易读性的秘诀
38保持易读性的秘诀
39灵活掌握英文字体
40有效使用英文字体的方法
41应该使用哪些字体
42什么字体与典雅风格的设计相协调
43什么字体与轻快的设计相协调
44稍微变化的文字编排如何创意
45使用复合字体的注意要点
46让标题文字更有视觉效果
47如何有效地使用免费字体
48设置字体容易失败
49选择字体容易失败

第三章配色设计
50配色的基本知识
51关于RGB和CMYK
52关于色彩的三属性
53关于色彩的三属性
54关于色相环
55关于色相环
56关于色彩的对比
57关于色彩的对比
58为什么颜色特性不同，视觉效果也会变化
59无法很好地把握配色的整体性
60关于信息与色彩的关系
61设计和色彩的关系
62不同色彩视觉上的重量、面积也有所变化
63在印刷品里使用白色与黑色的方法
64简单的设定与变更颜色
65选出主色就能创造有美感的配色吗
66令人看起来舒服的配色要点
67适合日式和风设计的配色
68适合特定国家与地域的配色
69什么是主导色

第四章图像处理与后期制作
70图像处理的基本知识
71图像处理的实际方法
72如何使用明度与对比度的调整
73图像分辨率的基本常识
74进行图像处理时，要检查图像哪些部分
75进行图像处理时，要检查图像哪些部分
76进行图像处理时，需注意的要点
77进行图像处理时，需注意的要点
78只想变化照片的特定颜色
79想要制作景深浅的照片
80将RGB图像转换成CMYK时的注意事项
81关于色彩配置文件的基本知识
82关于色彩配置文件的注意事项
83进行图像处理时，必要的注意事项
84设计师不要转换CMYK
85将图像完美地转换成黑白色
86为复杂的照片完美退底
87使人物的皮肤看起来更健康
88使人物的皮肤看起来更光滑
89使料理看起来更美味

第五章专栏标题、标题与背景
90杂志排版必备的基本用语
91对于标题的想法
92轻松地设计标题
93标题的效果
94挤压、斑驳的文字效果
95电影标题一样的文字
96标志设计的要点
97标志设计的注意事项
98变化“页眉”很麻烦，能自动化处理吗
99快速制作圆角标题的方法
100简单将小标题强制分为两行
101如何制作背景?
102制作连续的背景图案
103灵活运用设计素材集

第六章软件与工具
104更快更好地为图像退底
105轻松地用Photoshop调整浓度
106让合并图层的标志背景保持透明
107测量角度，让图像旋转至正确方向
108每次重画常用图形很麻烦
109图像处理连续操作的自动化
110使用批处理转换大量照片
111用快捷键改变画笔的尺寸、不透明度
112简单快速地做出醒目标题
113在背景里填充图案
114在Photoshop里高效处理矢量文件
115在Photoshop里让图形随意散落
116使用各种各样的滤镜
117图层过多时的处理方式
118在Illustrator里让插图随意分布
119轻松制作出有设计感的表格
120只使用插图的一部分，如何裁切
121简单制作出多种配色变化
122用对象组合出有趣的形状
123在Illustrator里一次清除所有多余控制点
124让对象随机变形
125重复复制对象
126在Illustrator里一次变更所有颜色
127置入图片时，自动适合框架
128使用InDesign框架的方法
129快速对齐多个对象
130连续配置多张图片
131快速地粘贴大量图片
132目录或索引里的虚线，简便制作
133将“元”为单位的数字，套用特别格式
134高效使用“段落样式”的秘诀
135有效使用参考线的窍门
136一次置换全部替用图片的方法
137查找、更改的条件设置
138更简单地设置格式
139使用查找功能会有漏网之鱼
140文中插入英文，字距变凌乱
141从跨页开始编排
142很难制作竖开口的文件
143快速制作大量页面的方法
144以清单方式预览数码照片
145通过预览选出最佳照片
146一次变更所有的图片文件名
147Bridge与其他应用程序连结
148注册常用单词与汉字
149快速预览字体
150安装字体

第七章印刷与输出
151裁切标记的基本知识
152关于置入文件
153压缩文件的方式
154提高速度的技巧
155PDF完稿文件
156避免印刷错误的检查重点
157制作安全的完稿文件
158从完稿到印刷的流程
159印刷用纸的基本常识
160关于特殊印刷

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