重组鸡白细胞介素18的基因表达及其免疫原性研究
出版时间:
2019-04
版次:
1
ISBN:
9787511641243
定价:
20.00
装帧:
平装
开本:
32开
纸张:
胶版纸
页数:
172页
字数:
148千字
正文语种:
简体中文
-
“在三十余年的水彩研修工作室从教生涯中，我发现很多问题尤其困扰学生，本书所示绘画技法便是对这些问题的解答以及相应处理方法的汇总。”
——佐尔坦·萨博
你是否知道，绘画天空、树木、水流所用到的水彩技法，是完全不同的？湿画法、干皴法、刮白法……这些技法各自应该在何时使用？美国水彩大师佐尔坦·萨博带你进入水彩学习的实战阶段！整本书满满的干货案例，丰富的主题练习，帮你扫除自学阶段的诸多疑惑，让你熟练掌握每一个技法的实际应用，从而在自由创作中也能运用自如！
只要拥有好的教程，新手也不必对水彩望而却步。
本书堪称水彩入门的奠基之作。作者本着让每个人都能理解的原则，绝不跳过任何一个步骤，耐心细致地教授了平涂法、渐层法、干皴法、湿画法这四大基本画法，并通过多幅水彩画的绘画过程展示，深入透彻地讲解了明度、构图、调色等重点技法。
书中每一幅水彩画都有完整步骤分解可供临摹，从单色画到多色画，你将由浅入深地掌握水彩的多种绘画技巧。大量的图例与浅显易懂的文字分析，以及作者时不时穿插一句的俏皮话，都会让你学习水彩的过程变得轻松惬意。尽情放手去画吧！你已经拥有一位好老师了。
在这本书中，著名水彩画家威廉.牛顿将带你一步步开始水彩画的创作实练。六幅完整水彩画案例，将分别教会你静物、风景、海景、建筑、人物肖像的具体画法。详细而清晰的步骤分解，向你清晰展示一幅清新惊艳的水彩画的完整创作过程。调色、叠色、湿画法、构图、明暗、透视等基础技巧融入案例，你将从一张白纸开始，在练习中逐步熟悉各项水彩技法，掌握增强画面效果的各种诀窍，并能融会贯通，从而可以独立创作水彩画。
佐尔坦·萨博，1928年生于匈牙利，并在匈牙利就读艺术学校。1949年移民加拿大，1980年移民美国。尽管萨博以他的水彩作品闻名，他还是一位艺术家、作家和教师。通过教学研讨会，萨博已亲自辅导过12000余名来自美国、加拿大、欧洲，乃至沙特阿拉伯的艺术家们。佐尔坦?萨博撰写过诸如PaintingNature,sHiddenTreasures、PaintingLittleLandscapes和本书等七本流行畅销书，担任DecorativeArtist'sWorkbook杂志的副主编，并被AmericanArtist、ArtWest和SouthwestArt杂志专栏报道，且在40IllustratorsandHowTheyWork、BeinganArtist和Splash2等书中作为案例出现。萨博有超过8000幅画作被来自澳大利亚、比利时、德国、英国、日本、匈牙利、法国、荷兰、挪威、俄罗斯、瑞典、加拿大和美国的私人收藏家珍藏。
童年开始，杰克·里德就对图画影像深深着迷，十岁时购买了首套水彩绘画工具。在经济大萧条时期，对于生长在多伦多的孩子来说，钱一直是个大问题，不过年少的里德总能设法弄到一点钱来购买自己需要的颜料、画笔和纸张。虽然那个时期的商品和服务要价高昂，但个人观点和自然风景仍然是免费的，将来亦是如此。他对水彩画情有独钟，63年后依然如此。
1970年，里德辞去了美术设计员的日常工作，开始了专职水彩绘画的生涯。事实证明他做了个绝对正确的决定。他的获奖画作在国际上得到了广泛认可，被陈列在许多地方，诸如英国女王的温莎城堡和伦敦的五星级萨伏伊酒店。通过室内外的讲习会和电视，他向各个年龄层次的一万多名学生灌输了对水彩画的激情和热爱。在自己享有盛誉的基本技法方面，他一直谆谆教导着众多业余和职业画家。
1992年，加拿大政府为奖励他对艺术的出色贡献，授予他纪念奖章。1997年，他成为美国蒙大拿州瓦尔顿湖国家公园的常驻画家。1998年他还当选了加拿大水彩艺术家协会的终身会员。
威廉.牛顿是一名全职画家，擅长水彩画和油画，但也创作了很多其它形式的作品。他是一名艺术从业教师，具有多年教授成人和儿童的经验。他的绘画作品在世界范围内被广泛收藏。
导论6
绘画基础8
材料10
颜色18
色调28
技巧38
选择主题44
素描56
分步骤示范66
农场小路68
泥上驳船78
乡村街道88
莫德林学院98
加农炮108
约翰118
前言8
第一章
以何开笔？13
开始绘画的所需基本材料，从画笔、画纸到所有的工具。
第二章
起步19
关于室内画室安排和户外写生所需材料准备的一些建议，以及解释如何熟练使用和控制画笔的练习。
第三章
四种基本技法29
九个分步骤绘画练习探究基本技法：平涂法、渐层法、湿画法和干皴法。
第四章
明度简介55
十一个单色练习介绍如何控制色深和对比。
第五章
五步绘画法79
简单有效地按步骤演示单色画到五色画，展示如何让你的图画用色彩歌唱。
第六章
简单水彩练习91
七个练习让你练练肌肉的柔韧性，运用前面章节里介绍的技巧，画出漂亮的图画。
第七章
基本构图119
更多练习让你了解构图原理，并用照片和影印技术在现实中创造艺术。
索引126
【目录】：
简介6
我最常用的工具10
1
透明水彩色料的特质13
透明色14
不透明色15
反光色16
沉淀色17
染色18
非染色19
主导色20
染色性主导色21
颜料组22
2
反射的法则25
3
构图与设计37
空间错觉38
图形符号39
视线路径40
平面42
4
基本技法一览45
湿吸提白法、边缘得失法46
逆流、涂层破色47
笔杆刮除法、画刀的用法48
洗色提白法、发光的不透明色49
水波的特性26
5
薄云52
积云54
层云55
壮观的云形56
白桦树58
松枝60
提白树61
野草62
正值花期的树木64
凹凸不平的花岗岩66
圆润的冰成岩67
海浪翻涌68
水坑中的倒影69
雪上影70
雪上的阳光72
暖光照雪73
落雪74
大雪中的树木75
雪中云杉76
浓雾78
薄雾80
木纹上的光影82
蛛网83
去繁从简84
背景林86
冬之岛88
雪堆起伏89
满树冰花90
满树银霜91
落日92
负形94
涂层破色96
深色涂层也“出彩”97
光滑树皮98
粗糙树皮99
罩色树皮100
树木画迹101
岩石布景102
刀画树木103
笔杆树木104
柔边提白树木105
湿画法常青树106
阳光照射的山顶107
6
绘画示例：分步讲解赏析109
花朵：染色罩色110
冰封的溪流：罩色与提色112
木纹上的光影：染色肌理和阳光提白116
秋色：边缘控制118
雾天：湿画法倒影120
落木：强调肌理122
渔夫的小屋：负形作为画面焦点124
沙丘：颗粒涂层126
林中湍流：湿画法128
山野草原：刀画技法130
树：理想化设计132
寂静的海港：对比和倒影134
黄水仙：逆光布景138
作者简介140
-
内容简介:
“在三十余年的水彩研修工作室从教生涯中，我发现很多问题尤其困扰学生，本书所示绘画技法便是对这些问题的解答以及相应处理方法的汇总。”
——佐尔坦·萨博
你是否知道，绘画天空、树木、水流所用到的水彩技法，是完全不同的？湿画法、干皴法、刮白法……这些技法各自应该在何时使用？美国水彩大师佐尔坦·萨博带你进入水彩学习的实战阶段！整本书满满的干货案例，丰富的主题练习，帮你扫除自学阶段的诸多疑惑，让你熟练掌握每一个技法的实际应用，从而在自由创作中也能运用自如！
只要拥有好的教程，新手也不必对水彩望而却步。
本书堪称水彩入门的奠基之作。作者本着让每个人都能理解的原则，绝不跳过任何一个步骤，耐心细致地教授了平涂法、渐层法、干皴法、湿画法这四大基本画法，并通过多幅水彩画的绘画过程展示，深入透彻地讲解了明度、构图、调色等重点技法。
书中每一幅水彩画都有完整步骤分解可供临摹，从单色画到多色画，你将由浅入深地掌握水彩的多种绘画技巧。大量的图例与浅显易懂的文字分析，以及作者时不时穿插一句的俏皮话，都会让你学习水彩的过程变得轻松惬意。尽情放手去画吧！你已经拥有一位好老师了。
在这本书中，著名水彩画家威廉.牛顿将带你一步步开始水彩画的创作实练。六幅完整水彩画案例，将分别教会你静物、风景、海景、建筑、人物肖像的具体画法。详细而清晰的步骤分解，向你清晰展示一幅清新惊艳的水彩画的完整创作过程。调色、叠色、湿画法、构图、明暗、透视等基础技巧融入案例，你将从一张白纸开始，在练习中逐步熟悉各项水彩技法，掌握增强画面效果的各种诀窍，并能融会贯通，从而可以独立创作水彩画。
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作者简介:
佐尔坦·萨博，1928年生于匈牙利，并在匈牙利就读艺术学校。1949年移民加拿大，1980年移民美国。尽管萨博以他的水彩作品闻名，他还是一位艺术家、作家和教师。通过教学研讨会，萨博已亲自辅导过12000余名来自美国、加拿大、欧洲，乃至沙特阿拉伯的艺术家们。佐尔坦?萨博撰写过诸如PaintingNature,sHiddenTreasures、PaintingLittleLandscapes和本书等七本流行畅销书，担任DecorativeArtist'sWorkbook杂志的副主编，并被AmericanArtist、ArtWest和SouthwestArt杂志专栏报道，且在40IllustratorsandHowTheyWork、BeinganArtist和Splash2等书中作为案例出现。萨博有超过8000幅画作被来自澳大利亚、比利时、德国、英国、日本、匈牙利、法国、荷兰、挪威、俄罗斯、瑞典、加拿大和美国的私人收藏家珍藏。
童年开始，杰克·里德就对图画影像深深着迷，十岁时购买了首套水彩绘画工具。在经济大萧条时期，对于生长在多伦多的孩子来说，钱一直是个大问题，不过年少的里德总能设法弄到一点钱来购买自己需要的颜料、画笔和纸张。虽然那个时期的商品和服务要价高昂，但个人观点和自然风景仍然是免费的，将来亦是如此。他对水彩画情有独钟，63年后依然如此。
1970年，里德辞去了美术设计员的日常工作，开始了专职水彩绘画的生涯。事实证明他做了个绝对正确的决定。他的获奖画作在国际上得到了广泛认可，被陈列在许多地方，诸如英国女王的温莎城堡和伦敦的五星级萨伏伊酒店。通过室内外的讲习会和电视，他向各个年龄层次的一万多名学生灌输了对水彩画的激情和热爱。在自己享有盛誉的基本技法方面，他一直谆谆教导着众多业余和职业画家。
1992年，加拿大政府为奖励他对艺术的出色贡献，授予他纪念奖章。1997年，他成为美国蒙大拿州瓦尔顿湖国家公园的常驻画家。1998年他还当选了加拿大水彩艺术家协会的终身会员。
威廉.牛顿是一名全职画家，擅长水彩画和油画，但也创作了很多其它形式的作品。他是一名艺术从业教师，具有多年教授成人和儿童的经验。他的绘画作品在世界范围内被广泛收藏。
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目录:
导论6
绘画基础8
材料10
颜色18
色调28
技巧38
选择主题44
素描56
分步骤示范66
农场小路68
泥上驳船78
乡村街道88
莫德林学院98
加农炮108
约翰118
前言8
第一章
以何开笔？13
开始绘画的所需基本材料，从画笔、画纸到所有的工具。
第二章
起步19
关于室内画室安排和户外写生所需材料准备的一些建议，以及解释如何熟练使用和控制画笔的练习。
第三章
四种基本技法29
九个分步骤绘画练习探究基本技法：平涂法、渐层法、湿画法和干皴法。
第四章
明度简介55
十一个单色练习介绍如何控制色深和对比。
第五章
五步绘画法79
简单有效地按步骤演示单色画到五色画，展示如何让你的图画用色彩歌唱。
第六章
简单水彩练习91
七个练习让你练练肌肉的柔韧性，运用前面章节里介绍的技巧，画出漂亮的图画。
第七章
基本构图119
更多练习让你了解构图原理，并用照片和影印技术在现实中创造艺术。
索引126
【目录】：
简介6
我最常用的工具10
1
透明水彩色料的特质13
透明色14
不透明色15
反光色16
沉淀色17
染色18
非染色19
主导色20
染色性主导色21
颜料组22
2
反射的法则25
3
构图与设计37
空间错觉38
图形符号39
视线路径40
平面42
4
基本技法一览45
湿吸提白法、边缘得失法46
逆流、涂层破色47
笔杆刮除法、画刀的用法48
洗色提白法、发光的不透明色49
水波的特性26
5
薄云52
积云54
层云55
壮观的云形56
白桦树58
松枝60
提白树61
野草62
正值花期的树木64
凹凸不平的花岗岩66
圆润的冰成岩67
海浪翻涌68
水坑中的倒影69
雪上影70
雪上的阳光72
暖光照雪73
落雪74
大雪中的树木75
雪中云杉76
浓雾78
薄雾80
木纹上的光影82
蛛网83
去繁从简84
背景林86
冬之岛88
雪堆起伏89
满树冰花90
满树银霜91
落日92
负形94
涂层破色96
深色涂层也“出彩”97
光滑树皮98
粗糙树皮99
罩色树皮100
树木画迹101
岩石布景102
刀画树木103
笔杆树木104
柔边提白树木105
湿画法常青树106
阳光照射的山顶107
6
绘画示例：分步讲解赏析109
花朵：染色罩色110
冰封的溪流：罩色与提色112
木纹上的光影：染色肌理和阳光提白116
秋色：边缘控制118
雾天：湿画法倒影120
落木：强调肌理122
渔夫的小屋：负形作为画面焦点124
沙丘：颗粒涂层126
林中湍流：湿画法128
山野草原：刀画技法130
树：理想化设计132
寂静的海港：对比和倒影134
黄水仙：逆光布景138
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