数码摄影人像与风光从拍摄到后期

作者: 北极光摄影著

出版社: 人民邮电出版社

出版时间: 2020-08

版次: 1

ISBN: 9787115536341

定价: 89.00

装帧: 平装

开本: 16开

纸张: 胶版纸

页数: 271页

分类: 艺术

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《数码摄影人像与风光从拍摄到后期》从器材介绍、摄影理论、实拍技巧及后期处理四大方面，系统全面地介绍了前期拍摄与后期修片的关键知识和技法。书中精选了人像、名山大川、江河湖海、花卉、自然气象、夜景等典型拍摄主题，详细介绍了不同主题下的拍摄技法，并辅以丰富的图例，直观地展示出使用此技法后可以给画面带来的变化，从而让读者更容易理解和掌握。此外，针对部分前期拍摄技巧，本书还提出了完备的后期处理方案，将前期拍摄与后期处理相结合，旨在用后期完善前期，帮助读者创作出令人满意的摄影作品。
本书提供了后期处理案例的多媒体学习资料，读者可以通过扫描书中的二维码观看视频教程，学习后期修片的详细操作步骤。
本书适合刚接触摄影的读者。通过阅读本书，读者能够在较短时间内掌握诸多实用的人像与风光前期拍摄技巧和后期处理技法，轻松应对不同的拍摄场景，让照片呈现出令人满意的效果。单反摄影入门知识成立于2013年，其摄影矩阵在全网拥有300多万粉丝，并连续4年入选新榜500强名单，其受众群不仅是摄影爱好者、摄影发烧友，还包括职业摄影师和大量影像行业及相关行业的从业者，在全球的华人聚居地也有着广泛而深远的影响。
北极光摄影是有丰富摄影从业经验的摄影团队，得益于多年拍摄的积累，有着丰富的图片资源和技巧沉淀，长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。第 1 章人像与风光摄影必备的各种装备 015
1．1 镜头焦距对视角的影响 016
1．2 如何选择镜头 017
定焦镜头保证成像质量 017
变焦镜头方便使用 017
广角镜头拥有大视角 018
中焦或长焦镜头营造浅景深 019
1．3 人像摄影镜头推荐 020
35mm、50mm、85mm定焦镜头 020
70-200mm镜头 024
1．4 风光摄影镜头推荐 025
广角镜头 025
长焦镜头 027
用后期完善前期：使用透视裁剪工具校正照片的透视 029
用后期完善前期：校正画面的暗角 029
1．5 风光摄影必备的滤镜 030
UV镜是镜头的“保护神” 030
偏振镜可以增加画面的饱和度 031
中灰镜用来延长曝光时间 032
中灰渐变镜用来平衡画面反差 033
用后期完善前期：模拟使用偏振镜获得纯净、浓郁的画面效果 034
用后期完善前期：模拟中灰渐变镜拍摄的大光比画面 034
1．6 其他需要准备的附件 035
遮光罩是防止杂光进入镜头的第一道防线 035
存储卡保证相机有个“好胃口” 036
SDHC型SD卡 037
快门线和遥控器保证拍摄更方便 038
脚架保证画面的成像质量 039
第 2 章设置相机常用参数与拍摄模式 040
2．1 JPEG格式与RAW格式“各有千秋” 041
用后期完善前期：RAW格式照片处理 042
照片尺寸设置越大越好 043
用后期完善前期：使用裁剪工具改变照片的尺寸 044
2．2 开启“提示音”功能方便确认对焦情况 044
2．3 设置“自动旋转图像”功能方便观看图像 045
2．4 根据拍摄场景选择拍摄模式 046
程序自动模式：轻松拍摄完美曝光图片的模式 046
光圈优先模式：景深优先的模式 047
快门优先模式：动感优先的模式 048
手动模式：随心所欲设定参数的自由模式 049
B 门模式 050
第 3 章全面解析曝光要素 051
3．1 光圈―控制光线进入量 052
认识光圈及其表现形式 052
如何记住光圈数值与光圈大小的对应关系 053
光圈如何影响画面亮暗 053
光圈如何影响画面清晰与模糊区域 054
3．2 快门速度―控制快门开启时长 055
曝光时间 055
快门与快门速度的含义 055
快门速度的表示方法 056
快门速度对曝光的影响 057
快门对画面动感的影响 058
安全快门确保画面清晰 059
3．3 感光度―调整感光元件对光线的敏感度 060
理解感光度 060
感光度对曝光效果的影响 061
高、低感光度的优点、缺点分析 062
感光度的设置原则 064
用后期完善前期：用Noiseware去除高ISO拍摄的弱光照片噪点 066
3．4 曝光补偿 066
曝光补偿的基本概念与设置方法 066
正确理解曝光补偿 068
曝光补偿的设置原则―“白加黑减” 069
用后期完善前期：模拟减少曝光补偿以强化色彩与细节的效果 070
3．5 针对要表现的对象进行测光 070
评价测光模式 070
中央重点平均测光模式 071
点测光模式 072
3．6 用包围曝光功能应对光线复杂的场景 073
用后期完善前期：用Camera Raw合成出亮部与暗部细节都丰富的HDR照片 074
3．7 锁定曝光，用同一曝光拍摄多张照片 075
3．8 必须掌握的对焦模式 076
单次对焦是最常用的对焦模式 076
连续对焦用于抓拍运动场景 077
自动切换对焦模式用于动静不定的对象 077
3．9 用手动对焦拍摄多变与高难度环境 078
3．10 利用白平衡或色温改变照片色调 079
什么是白平衡 079
自定义白平衡 081
用后期完善前期：利用渐变映射制作金色的落日帆影 082
用后期完善前期：调校错误的白平衡效果 082
第 4 章构图理论 083
4．1 摄影构图的基本原则 084
简洁 084
均衡 085
用后期完善前期：修除多余杂物 085
4．2 画面构图的基本组成 086
主体突出主题 086
陪体辅助主体构筑和谐画面 086
环境烘托主体制造层次感 087
4．3 使用不同的景别拍摄 088
特写 088
用后期完善前期：裁剪出人物的特写照片 089
近景 089
中景 090
全景 090
远景 090
4．4 根据画面选择不同画幅 091
横画幅 091
竖画幅 091
用后期完善前期：使用裁剪工具裁出正方形画幅 092
用后期完善前期：通过裁剪工具纠正倾斜照片 092
4．5 留白 093
空白的留取与运动的关系 093
留白要合乎画面所占比例 094
4．6 掌握经典的构图形式 095
给人视觉美感的三分法构图 095
表现宽广的水平线构图 096
突出形态的垂直线构图 097
表现稳定的三角形构图 097
表现动感的斜线构图 098
用后期完善前期：通过裁剪工具裁剪出斜线构图 098
展现优美的曲线构图 099
突出主体的框架式构图 100
具有凝聚力的中央构图 100
非凡视觉效果的对称式构图 101
制造空间感的牵引线构图 102
随心而定的散点式构图 102
满画面构图 103
第 5 章光影运用 104
5．1 光线的性质 105
强而有力的直射光 105
柔而优美的散射光 106
用后期完善前期：通过高反差处理增加景物的锐度与立体感 106
5．2 5种常见光线的方向 107
拥有照明之美的顺光 107
拥有塑形之美的侧光 108
拥有轮廓之美的逆光 108
用后期完善前期：校正逆光拍摄导致的人物曝光不足 109
拥有立体之美的侧逆光 109
拥有自然之美的顶光 110
5．3 光线与影调 111
高调 111
中间调 112
低调 113
用后期完善前期：制作出牛奶般纯净自然的高调照片 114
用后期完善前期：制作层次丰富细腻的黑白照片 114
5．4 光线与质感 115
光线方向与质感 115
光线性质与质感 116
用后期完善前期：智能选择人物皮肤并进行美白处理 116
第 6 章色彩运用 117
6．1 认识色彩三要素 118
色相 118
饱和度 118
明度 119
用后期完善前期：将黄绿色树叶调整成为金黄色 120
用后期完善前期：润饰色彩平淡的照片 120
用后期完善前期：结合渐变滤镜与HSL调色功能美化梯田水面色彩 121
用后期完善前期：将昏暗的雨天照片调出色彩氛围 121
6．2 感知色彩的温度 122
冷调 122
暖调 122
用后期完善前期：温馨雅致的暖黄色调 123
6．3 色彩的邻里关系 123
互补色 123
相邻色 124
6．4 这样用色更出彩 125
保持简单 125
大胆碰撞色 126
和谐统一 127
6．5 影响色彩的因素 128
光源 128
环境 128
曝光时间 129
6．6 掌握光线与色彩的关系 130
光影的色彩表现 130
大雾天的色彩表现 131
清晨下的色彩表现 131
夕阳下的色彩表现 132
第 7 章人像摄影初了解 133
7．1 设定拍摄主题 134
7．2 制订计划 134
7．3 人像摄影常见主题 135
邻家女孩 135
花中精灵 135
居家小资 136
水边靓影 136
性感泳装 137
“白骨精” 137
7．4 选择拍摄场景 138
7．5 拍摄人像常用道具 139
主题性道具 139
辅助性道具 140
掩饰性道具 141
7．6 出发之前检查装备 142
7．7 如何与模特交流 143
7．8 观察并简化画面的方法 143
7．9 拍摄中的气氛把握 144
7．10 拍摄中的尺度掌控 144
第 8 章摆姿无难事 145
8．1 坐姿要点 146
坐在椅子前端 146
上半身前倾 147
脚的摆放 148
8．2 站姿要点 150
寻找重心 150
收腹、挺胸 151
以腰部为轴心 151
手臂摆放 152
脚的变化 153
跟T台模特学摆姿 154
8．3 蹲得漂亮还要防止走光 155
8．4 魅惑躺姿 155
8．5 手的摆放位置 156
按头 156
捂嘴 157
摸臂 157
摸腿 158
摸腰 158
道具 159
数字 159
8．6 人物的眼神方向 160
直视镜头 160
看向下方 160
向上看 161
看向旁边 161
闭眼 162
第 9 章儿童专题 163
9．1 既快又多是基本原则 164
9．2 不同年龄段儿童的拍摄 164
婴儿阶段（出生至一周岁） 164
幼儿阶段（1 岁～18 个月） 165
学前阶段（18 个月～ 4 岁） 165
儿童阶段（4～10 岁） 166
9．3 儿童摄影场景拍摄与道具的使用 166
9．4 儿童服饰的款式选择与色彩搭配 167
9．5 宝贝摄影技巧 168
随时变化拍摄视角记录精彩瞬间 168
天真无邪的表情 168
画面简洁 169
简单的光线 170
饱满的色彩与明快的影调 171
抓拍有趣的瞬间 171
温馨亲子照 172
表现孩子纯真的眼神 172
表现儿童可爱的身形 173
表现孩子细腻、白皙的皮肤 173
第 10 章人像摄影大妙招 174
10．1 4招获得柔美的焦外成像 175
方法一：使用大光圈 175
方法二：增加模特与背景之间的距离 176
方法三：靠近拍摄对象 176
方法四：使用长焦镜头 177
10．2 5招拍出人像白皙红润的好皮肤 178
白平衡的设定 178
用后期完善前期：清新甜美的阳光色调 179
用后期完善前期：中性灰磨皮法 179
曝光补偿 180
用后期完善前期：用Portraiture插件磨出细致的皮肤纹理 181
上午时间更容易成就好皮肤 181
注意场景反射光对皮肤的影响 182
选择亮度低一些的场景 183
10．3 两招解决脸型的缺陷 184
扭转法 184
遮挡法 184
用后期完善前期：为人物瘦脸 185
10．4 4招拍出模特的修长身材 185
压低视角 185
用广角镜头做强制拉伸 186
让模特更加舒展 186
脚对拉长身材也很重要 187
用后期完善前期：美腿拉长处理 188
用后期完善前期：修出诱人S 形曲线 188
10．5 人像摄影中的前景处理手法 189
利用前景交代时间、地点 189
利用前景加强画面的空间感与透视感 190
利用前景使观者有现场感 190
10．6 人像摄影中的背景处理手法 191
10．7 人像摄影中的留白手法 192
10．8 阴天环境下的拍摄技巧 193
恰当构图以回避瑕疵 193
巧妙安排模特着装与拍摄场景 194
用曝光补偿提高亮度 194
切忌曝光过度 195
10．9 日落时拍摄人像的技巧 196
10．10 夜景人像的拍摄技巧 197
10．11 午后强光时也照拍不误 198
第 11 章拍摄名山大川 199
11．1 镜头的选择 200
广角镜头表现大场面风光 200
中长焦镜头表现远距离风光的局部 200
11．2 拍摄角度的选择 201
俯拍远取其势 201
仰拍近现其质 201
11．3 拍摄光线的选择 202
侧光表现其立体感 202
逆光呈现剪影效果 202
妙用光线获得“金山”“银山”效果 203
11．4 选用不同的陪体 204
云雾做陪体体现缥缈 204
树做陪体体现灵秀 205
房舍做陪体体现壮美 205
11．5 常用的构图方法 206
三角形构图突出稳定 206
用V形构图强调山谷的险峻 207
用斜线强调山体的上升感 207
用框架强调视觉焦点 207
利用前景拍出秀美的山 208
第 12 章拍摄江河湖海 209
12．1 构图方式的使用 210
利用前景丰富水面 210
曲线构图表现流动感 210
斜线构图表现水流动感 211
垂直构图表现水下冲的气势 211
水平构图表现宽阔的气势 212
对称构图表现水面的宁静 212
12．2 让瀑布溪流呈现丝绸效果 213
用后期完善前期：冰岛瀑布照片的色彩与层次 214
12．3 瀑布溪流局部小景致 214
12．4 运用不同光线拍摄大海 215
12．5 用陪体使画面生动 216
12．6 高速快门抓拍海浪拍打岩石的瞬间 216
12．7 利用前景礁石增加纵深感 217
12．8 塑造柔滑如丝的海面效果 217
第 13 章拍摄日月星辰 218
13．1 拍摄日出日落的测光技巧 219
以天空亮度为曝光依据 219
针对水面亮度进行测光 219
利用中灰渐变镜平衡画面反差 220
13．2 日出日落的拍摄技法 221
灵活设置白平衡表现不同的日落画面 221
利用长焦镜头拍摄大太阳 222
借助天空元素拍摄日出日落 222
树枝、人物等景物增添画面变化 223
光影效果表现日出日落 223
海平线表现日出的上升感 224
逆光下的剪影效果 224
用后期完善前期：蓝黄色调的魅力黄昏 225
利用小光圈表现太阳的光芒 225
拍摄霞光万丈的美景 226
用后期完善前期：为照片添加霞光效果 226
13．3 迷人月色的拍摄技法 227
长焦镜头决定月亮的大小 227
拍摄月亮结合二次曝光 228
13．4 奇幻的星星轨迹 228
用后期完善前期：使用堆栈合成国家大剧院完美星轨 230
第 14 章拍摄城市建筑与夜景 231
14．1 拍摄城市建筑的常用视角 232
仰视角度让建筑直耸云霄 232
俯视角度鸟瞰建筑整体 232
平视拍摄庄重大方 233
14．2 拍摄城市建筑的常用构图方法 233
框架式构图表现出画中画的感觉 233
对称构图表现建筑的平衡庄重 234
斜线构图突出建筑的延伸感 234
14．3 拍摄城市建筑的技巧 235
逆光拍摄建筑物的剪影轮廓 235
拍出极简风格的几何画面 235
高感光度+ 高ISO 降噪拍摄建筑物的精美内部 236
通过构图使画面具有韵律感 237
寻找新鲜的角度表现建筑 237
14．4 城市夜景的拍摄技法 238
曝光技巧 238
对焦技巧 238
拍出漂亮的蓝调夜景 239
利用水面反射光拍摄夜景 239
用后期完善前期：使水面倒影的大厦构图更完美、均衡 240
使用小光圈将璀璨灯光拍出星芒 240
拍摄川流不息的汽车形成的光轨 241
用后期完善前期：闪耀金色光芒的华丽车流 242
个性的放射变焦效果 242
盛开在夜空的烟花 243
朦胧的焦外成像效果 244
用后期完善前期：模拟失焦拍摄的唯美光斑 244
第 15 章拍摄花卉、树木 245
15．1 花卉的拍摄技法 246
尝试所有可能的构图方法 246
不同景深的表现效果 249
用对比突出花卉的存在 250
用昆虫点缀画面 251
为花朵添加娇艳欲滴的水珠 252
15．2 树木的拍摄技法 253
用垂直构图拍摄树木能体现其生命力 253
用剪影构图展现树木外形 253
逆光表现透明的树叶 254
用后期完善前期：修复曝光严重不足的树叶照片 254
穿透林间的四射光芒 255
用后期完善前期：模拟逼真的丁达尔光效 255
选择有表现力的局部 256
拍摄树叶展现季节之美 256
小景致也值得关注 257
第 16 章拍摄自然气象 258
16．1 冰雪世界 259
增加曝光补偿以获得正常曝光 259
通过恰当的构图获得高调照片效果 260
用逆光表现冰雪的透明感 260
用高色温表现冰雪的冷 261
表现冰雪的细节 261
让积雪也成为拍摄对象 262
雪地上的杂草成就不一样的画面 262
表现雪后树林的如画意境 263
16．2 朦胧的雾 264
雾景也应利用曝光补偿修正曝光 264
用雾渲染山间的气氛 264
用光线强化雾的立体感 265
在画面中留出大面积空白使云雾更有意境 265
用后期完善前期：林间唯美迷雾水景处理 266
16．3 千变万化的云朵 266
将云作为画面中心 266
运用放射线构图营造动感 267
拍摄蓝天白云要注重运用偏振镜 268
拍摄乌云要用天边的亮色解除沉闷 268
拍摄红霞满天的效果 269
用后期完善前期：壮观的火烧云 269
16．4 瞬间的闪电 270
拍摄闪电的基本准备 270
拍摄闪电的对焦方法 270
拍摄闪电的曝光设置 271
内容简介:
《数码摄影人像与风光从拍摄到后期》从器材介绍、摄影理论、实拍技巧及后期处理四大方面，系统全面地介绍了前期拍摄与后期修片的关键知识和技法。书中精选了人像、名山大川、江河湖海、花卉、自然气象、夜景等典型拍摄主题，详细介绍了不同主题下的拍摄技法，并辅以丰富的图例，直观地展示出使用此技法后可以给画面带来的变化，从而让读者更容易理解和掌握。此外，针对部分前期拍摄技巧，本书还提出了完备的后期处理方案，将前期拍摄与后期处理相结合，旨在用后期完善前期，帮助读者创作出令人满意的摄影作品。
本书提供了后期处理案例的多媒体学习资料，读者可以通过扫描书中的二维码观看视频教程，学习后期修片的详细操作步骤。
本书适合刚接触摄影的读者。通过阅读本书，读者能够在较短时间内掌握诸多实用的人像与风光前期拍摄技巧和后期处理技法，轻松应对不同的拍摄场景，让照片呈现出令人满意的效果。
作者简介:
单反摄影入门知识成立于2013年，其摄影矩阵在全网拥有300多万粉丝，并连续4年入选新榜500强名单，其受众群不仅是摄影爱好者、摄影发烧友，还包括职业摄影师和大量影像行业及相关行业的从业者，在全球的华人聚居地也有着广泛而深远的影响。
北极光摄影是有丰富摄影从业经验的摄影团队，得益于多年拍摄的积累，有着丰富的图片资源和技巧沉淀，长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。
目录:
第 1 章人像与风光摄影必备的各种装备 015
1．1 镜头焦距对视角的影响 016
1．2 如何选择镜头 017
定焦镜头保证成像质量 017
变焦镜头方便使用 017
广角镜头拥有大视角 018
中焦或长焦镜头营造浅景深 019
1．3 人像摄影镜头推荐 020
35mm、50mm、85mm定焦镜头 020
70-200mm镜头 024
1．4 风光摄影镜头推荐 025
广角镜头 025
长焦镜头 027
用后期完善前期：使用透视裁剪工具校正照片的透视 029
用后期完善前期：校正画面的暗角 029
1．5 风光摄影必备的滤镜 030
UV镜是镜头的“保护神” 030
偏振镜可以增加画面的饱和度 031
中灰镜用来延长曝光时间 032
中灰渐变镜用来平衡画面反差 033
用后期完善前期：模拟使用偏振镜获得纯净、浓郁的画面效果 034
用后期完善前期：模拟中灰渐变镜拍摄的大光比画面 034
1．6 其他需要准备的附件 035
遮光罩是防止杂光进入镜头的第一道防线 035
存储卡保证相机有个“好胃口” 036
SDHC型SD卡 037
快门线和遥控器保证拍摄更方便 038
脚架保证画面的成像质量 039
第 2 章设置相机常用参数与拍摄模式 040
2．1 JPEG格式与RAW格式“各有千秋” 041
用后期完善前期：RAW格式照片处理 042
照片尺寸设置越大越好 043
用后期完善前期：使用裁剪工具改变照片的尺寸 044
2．2 开启“提示音”功能方便确认对焦情况 044
2．3 设置“自动旋转图像”功能方便观看图像 045
2．4 根据拍摄场景选择拍摄模式 046
程序自动模式：轻松拍摄完美曝光图片的模式 046
光圈优先模式：景深优先的模式 047
快门优先模式：动感优先的模式 048
手动模式：随心所欲设定参数的自由模式 049
B 门模式 050
第 3 章全面解析曝光要素 051
3．1 光圈―控制光线进入量 052
认识光圈及其表现形式 052
如何记住光圈数值与光圈大小的对应关系 053
光圈如何影响画面亮暗 053
光圈如何影响画面清晰与模糊区域 054
3．2 快门速度―控制快门开启时长 055
曝光时间 055
快门与快门速度的含义 055
快门速度的表示方法 056
快门速度对曝光的影响 057
快门对画面动感的影响 058
安全快门确保画面清晰 059
3．3 感光度―调整感光元件对光线的敏感度 060
理解感光度 060
感光度对曝光效果的影响 061
高、低感光度的优点、缺点分析 062
感光度的设置原则 064
用后期完善前期：用Noiseware去除高ISO拍摄的弱光照片噪点 066
3．4 曝光补偿 066
曝光补偿的基本概念与设置方法 066
正确理解曝光补偿 068
曝光补偿的设置原则―“白加黑减” 069
用后期完善前期：模拟减少曝光补偿以强化色彩与细节的效果 070
3．5 针对要表现的对象进行测光 070
评价测光模式 070
中央重点平均测光模式 071
点测光模式 072
3．6 用包围曝光功能应对光线复杂的场景 073
用后期完善前期：用Camera Raw合成出亮部与暗部细节都丰富的HDR照片 074
3．7 锁定曝光，用同一曝光拍摄多张照片 075
3．8 必须掌握的对焦模式 076
单次对焦是最常用的对焦模式 076
连续对焦用于抓拍运动场景 077
自动切换对焦模式用于动静不定的对象 077
3．9 用手动对焦拍摄多变与高难度环境 078
3．10 利用白平衡或色温改变照片色调 079
什么是白平衡 079
自定义白平衡 081
用后期完善前期：利用渐变映射制作金色的落日帆影 082
用后期完善前期：调校错误的白平衡效果 082
第 4 章构图理论 083
4．1 摄影构图的基本原则 084
简洁 084
均衡 085
用后期完善前期：修除多余杂物 085
4．2 画面构图的基本组成 086
主体突出主题 086
陪体辅助主体构筑和谐画面 086
环境烘托主体制造层次感 087
4．3 使用不同的景别拍摄 088
特写 088
用后期完善前期：裁剪出人物的特写照片 089
近景 089
中景 090
全景 090
远景 090
4．4 根据画面选择不同画幅 091
横画幅 091
竖画幅 091
用后期完善前期：使用裁剪工具裁出正方形画幅 092
用后期完善前期：通过裁剪工具纠正倾斜照片 092
4．5 留白 093
空白的留取与运动的关系 093
留白要合乎画面所占比例 094
4．6 掌握经典的构图形式 095
给人视觉美感的三分法构图 095
表现宽广的水平线构图 096
突出形态的垂直线构图 097
表现稳定的三角形构图 097
表现动感的斜线构图 098
用后期完善前期：通过裁剪工具裁剪出斜线构图 098
展现优美的曲线构图 099
突出主体的框架式构图 100
具有凝聚力的中央构图 100
非凡视觉效果的对称式构图 101
制造空间感的牵引线构图 102
随心而定的散点式构图 102
满画面构图 103
第 5 章光影运用 104
5．1 光线的性质 105
强而有力的直射光 105
柔而优美的散射光 106
用后期完善前期：通过高反差处理增加景物的锐度与立体感 106
5．2 5种常见光线的方向 107
拥有照明之美的顺光 107
拥有塑形之美的侧光 108
拥有轮廓之美的逆光 108
用后期完善前期：校正逆光拍摄导致的人物曝光不足 109
拥有立体之美的侧逆光 109
拥有自然之美的顶光 110
5．3 光线与影调 111
高调 111
中间调 112
低调 113
用后期完善前期：制作出牛奶般纯净自然的高调照片 114
用后期完善前期：制作层次丰富细腻的黑白照片 114
5．4 光线与质感 115
光线方向与质感 115
光线性质与质感 116
用后期完善前期：智能选择人物皮肤并进行美白处理 116
第 6 章色彩运用 117
6．1 认识色彩三要素 118
色相 118
饱和度 118
明度 119
用后期完善前期：将黄绿色树叶调整成为金黄色 120
用后期完善前期：润饰色彩平淡的照片 120
用后期完善前期：结合渐变滤镜与HSL调色功能美化梯田水面色彩 121
用后期完善前期：将昏暗的雨天照片调出色彩氛围 121
6．2 感知色彩的温度 122
冷调 122
暖调 122
用后期完善前期：温馨雅致的暖黄色调 123
6．3 色彩的邻里关系 123
互补色 123
相邻色 124
6．4 这样用色更出彩 125
保持简单 125
大胆碰撞色 126
和谐统一 127
6．5 影响色彩的因素 128
光源 128
环境 128
曝光时间 129
6．6 掌握光线与色彩的关系 130
光影的色彩表现 130
大雾天的色彩表现 131
清晨下的色彩表现 131
夕阳下的色彩表现 132
第 7 章人像摄影初了解 133
7．1 设定拍摄主题 134
7．2 制订计划 134
7．3 人像摄影常见主题 135
邻家女孩 135
花中精灵 135
居家小资 136
水边靓影 136
性感泳装 137
“白骨精” 137
7．4 选择拍摄场景 138
7．5 拍摄人像常用道具 139
主题性道具 139
辅助性道具 140
掩饰性道具 141
7．6 出发之前检查装备 142
7．7 如何与模特交流 143
7．8 观察并简化画面的方法 143
7．9 拍摄中的气氛把握 144
7．10 拍摄中的尺度掌控 144
第 8 章摆姿无难事 145
8．1 坐姿要点 146
坐在椅子前端 146
上半身前倾 147
脚的摆放 148
8．2 站姿要点 150
寻找重心 150
收腹、挺胸 151
以腰部为轴心 151
手臂摆放 152
脚的变化 153
跟T台模特学摆姿 154
8．3 蹲得漂亮还要防止走光 155
8．4 魅惑躺姿 155
8．5 手的摆放位置 156
按头 156
捂嘴 157
摸臂 157
摸腿 158
摸腰 158
道具 159
数字 159
8．6 人物的眼神方向 160
直视镜头 160
看向下方 160
向上看 161
看向旁边 161
闭眼 162
第 9 章儿童专题 163
9．1 既快又多是基本原则 164
9．2 不同年龄段儿童的拍摄 164
婴儿阶段（出生至一周岁） 164
幼儿阶段（1 岁～18 个月） 165
学前阶段（18 个月～ 4 岁） 165
儿童阶段（4～10 岁） 166
9．3 儿童摄影场景拍摄与道具的使用 166
9．4 儿童服饰的款式选择与色彩搭配 167
9．5 宝贝摄影技巧 168
随时变化拍摄视角记录精彩瞬间 168
天真无邪的表情 168
画面简洁 169
简单的光线 170
饱满的色彩与明快的影调 171
抓拍有趣的瞬间 171
温馨亲子照 172
表现孩子纯真的眼神 172
表现儿童可爱的身形 173
表现孩子细腻、白皙的皮肤 173
第 10 章人像摄影大妙招 174
10．1 4招获得柔美的焦外成像 175
方法一：使用大光圈 175
方法二：增加模特与背景之间的距离 176
方法三：靠近拍摄对象 176
方法四：使用长焦镜头 177
10．2 5招拍出人像白皙红润的好皮肤 178
白平衡的设定 178
用后期完善前期：清新甜美的阳光色调 179
用后期完善前期：中性灰磨皮法 179
曝光补偿 180
用后期完善前期：用Portraiture插件磨出细致的皮肤纹理 181
上午时间更容易成就好皮肤 181
注意场景反射光对皮肤的影响 182
选择亮度低一些的场景 183
10．3 两招解决脸型的缺陷 184
扭转法 184
遮挡法 184
用后期完善前期：为人物瘦脸 185
10．4 4招拍出模特的修长身材 185
压低视角 185
用广角镜头做强制拉伸 186
让模特更加舒展 186
脚对拉长身材也很重要 187
用后期完善前期：美腿拉长处理 188
用后期完善前期：修出诱人S 形曲线 188
10．5 人像摄影中的前景处理手法 189
利用前景交代时间、地点 189
利用前景加强画面的空间感与透视感 190
利用前景使观者有现场感 190
10．6 人像摄影中的背景处理手法 191
10．7 人像摄影中的留白手法 192
10．8 阴天环境下的拍摄技巧 193
恰当构图以回避瑕疵 193
巧妙安排模特着装与拍摄场景 194
用曝光补偿提高亮度 194
切忌曝光过度 195
10．9 日落时拍摄人像的技巧 196
10．10 夜景人像的拍摄技巧 197
10．11 午后强光时也照拍不误 198
第 11 章拍摄名山大川 199
11．1 镜头的选择 200
广角镜头表现大场面风光 200
中长焦镜头表现远距离风光的局部 200
11．2 拍摄角度的选择 201
俯拍远取其势 201
仰拍近现其质 201
11．3 拍摄光线的选择 202
侧光表现其立体感 202
逆光呈现剪影效果 202
妙用光线获得“金山”“银山”效果 203
11．4 选用不同的陪体 204
云雾做陪体体现缥缈 204
树做陪体体现灵秀 205
房舍做陪体体现壮美 205
11．5 常用的构图方法 206
三角形构图突出稳定 206
用V形构图强调山谷的险峻 207
用斜线强调山体的上升感 207
用框架强调视觉焦点 207
利用前景拍出秀美的山 208
第 12 章拍摄江河湖海 209
12．1 构图方式的使用 210
利用前景丰富水面 210
曲线构图表现流动感 210
斜线构图表现水流动感 211
垂直构图表现水下冲的气势 211
水平构图表现宽阔的气势 212
对称构图表现水面的宁静 212
12．2 让瀑布溪流呈现丝绸效果 213
用后期完善前期：冰岛瀑布照片的色彩与层次 214
12．3 瀑布溪流局部小景致 214
12．4 运用不同光线拍摄大海 215
12．5 用陪体使画面生动 216
12．6 高速快门抓拍海浪拍打岩石的瞬间 216
12．7 利用前景礁石增加纵深感 217
12．8 塑造柔滑如丝的海面效果 217
第 13 章拍摄日月星辰 218
13．1 拍摄日出日落的测光技巧 219
以天空亮度为曝光依据 219
针对水面亮度进行测光 219
利用中灰渐变镜平衡画面反差 220
13．2 日出日落的拍摄技法 221
灵活设置白平衡表现不同的日落画面 221
利用长焦镜头拍摄大太阳 222
借助天空元素拍摄日出日落 222
树枝、人物等景物增添画面变化 223
光影效果表现日出日落 223
海平线表现日出的上升感 224
逆光下的剪影效果 224
用后期完善前期：蓝黄色调的魅力黄昏 225
利用小光圈表现太阳的光芒 225
拍摄霞光万丈的美景 226
用后期完善前期：为照片添加霞光效果 226
13．3 迷人月色的拍摄技法 227
长焦镜头决定月亮的大小 227
拍摄月亮结合二次曝光 228
13．4 奇幻的星星轨迹 228
用后期完善前期：使用堆栈合成国家大剧院完美星轨 230
第 14 章拍摄城市建筑与夜景 231
14．1 拍摄城市建筑的常用视角 232
仰视角度让建筑直耸云霄 232
俯视角度鸟瞰建筑整体 232
平视拍摄庄重大方 233
14．2 拍摄城市建筑的常用构图方法 233
框架式构图表现出画中画的感觉 233
对称构图表现建筑的平衡庄重 234
斜线构图突出建筑的延伸感 234
14．3 拍摄城市建筑的技巧 235
逆光拍摄建筑物的剪影轮廓 235
拍出极简风格的几何画面 235
高感光度+ 高ISO 降噪拍摄建筑物的精美内部 236
通过构图使画面具有韵律感 237
寻找新鲜的角度表现建筑 237
14．4 城市夜景的拍摄技法 238
曝光技巧 238
对焦技巧 238
拍出漂亮的蓝调夜景 239
利用水面反射光拍摄夜景 239
用后期完善前期：使水面倒影的大厦构图更完美、均衡 240
使用小光圈将璀璨灯光拍出星芒 240
拍摄川流不息的汽车形成的光轨 241
用后期完善前期：闪耀金色光芒的华丽车流 242
个性的放射变焦效果 242
盛开在夜空的烟花 243
朦胧的焦外成像效果 244
用后期完善前期：模拟失焦拍摄的唯美光斑 244
第 15 章拍摄花卉、树木 245
15．1 花卉的拍摄技法 246
尝试所有可能的构图方法 246
不同景深的表现效果 249
用对比突出花卉的存在 250
用昆虫点缀画面 251
为花朵添加娇艳欲滴的水珠 252
15．2 树木的拍摄技法 253
用垂直构图拍摄树木能体现其生命力 253
用剪影构图展现树木外形 253
逆光表现透明的树叶 254
用后期完善前期：修复曝光严重不足的树叶照片 254
穿透林间的四射光芒 255
用后期完善前期：模拟逼真的丁达尔光效 255
选择有表现力的局部 256
拍摄树叶展现季节之美 256
小景致也值得关注 257
第 16 章拍摄自然气象 258
16．1 冰雪世界 259
增加曝光补偿以获得正常曝光 259
通过恰当的构图获得高调照片效果 260
用逆光表现冰雪的透明感 260
用高色温表现冰雪的冷 261
表现冰雪的细节 261
让积雪也成为拍摄对象 262
雪地上的杂草成就不一样的画面 262
表现雪后树林的如画意境 263
16．2 朦胧的雾 264
雾景也应利用曝光补偿修正曝光 264
用雾渲染山间的气氛 264
用光线强化雾的立体感 265
在画面中留出大面积空白使云雾更有意境 265
用后期完善前期：林间唯美迷雾水景处理 266
16．3 千变万化的云朵 266
将云作为画面中心 266
运用放射线构图营造动感 267
拍摄蓝天白云要注重运用偏振镜 268
拍摄乌云要用天边的亮色解除沉闷 268
拍摄红霞满天的效果 269
用后期完善前期：壮观的火烧云 269
16．4 瞬间的闪电 270
拍摄闪电的基本准备 270
拍摄闪电的对焦方法 270
拍摄闪电的曝光设置 271

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数码摄影人像与风光从拍摄到后期

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