Photoshop影调、调色、抠图、合成、创意5项核心修炼

作者: 郑志强著

出版社: 北京大学出版社

出版时间: 2018-11

版次: 1

ISBN: 9787301297278

定价: 99.00

装帧: 平装

开本: 16开

纸张: 铜版纸

页数: 288页

字数: 378千字

分类: 艺术

63人买过

　　摄影师的创作要分为两个阶段，前期拍摄和后期修饰，后者令大量非科班出身的摄影师无比头疼。

　　要想真正掌握摄影后期技术，不能太专注于后期软件的操作，所以在每个领域的案例操作之前，我们用一定的篇幅让读者先掌握一定的后期基础和原理。也就是说，这本书不但要解决“知其然”的问题，还要让读者“知其所以然”，最终实现摄影后期水平的提高和飞跃。

　　从内容架构来看，本书以摄影后期修图、抠图、调色、合成、特/效五项核心技术为主导，以原理+案例的形式，力求让零基础的读者也能快速上手，并得到全新的学习体验，最终培养读者快速修片的思路和能力，以及后期创意的灵感。

　　本书配备全程多媒体视频光盘，帮你加深学习印象，提升学习效率。甚至也可以完全以视频教学代替图文阅读的学习形式。

　　随书光盘中附赠全部的素材图片。　　郑志强，资深摄影师、豆瓣阅读专栏作家、百度阅读知名作者、公众号“深度行摄”创始人、明月工作室创始人、畅销书作者。著有《神奇的后期》《神奇的后期2》及《从拍照到摄影》等畅销图书，深受广大读者的喜爱。目录

1.影调

1.1 找到正确的影调

1.1.1 快速理解直方图

1.1.2 直方图的属性

1.1.3 影调分布与直方图

1.2 打造创意型的影调

1.3 学懂曲线

1.3.1　“笨”却易懂的调整

1.3.2　“完美”修图方式

1.3.3　在曲线中使用“抓手工具”

1.4 影调实战

案例1：正常影调的后期

案例2：突出照片主体

案例3：低调照片的制作思路

案例4：高调照片的制作思路

案例5：利用ACR制作不同影调

2.调色

2.1 四大调色原理及软件应用

2.2 调色实战

案例1：白平衡调色

案例2：曲线调色

案例3：色彩平衡调色

案例4：可选颜色调色

案例5：Lab模式调色

案例6：ACR综合调色

案例7：黑白效果

3.抠图

3.1 快速掌握六大选区工具

3.1.1　几何选择工具

3.1.2　套索工具

3.1.3　快速选择与魔棒工具

3.1.4　色彩范围

3.1.5　利用通道建立选区

3.1.6　范围遮罩工具

3.2 抠图的核心：边缘调整

3.3 抠图实战

案例1：抠天空（复杂边缘）

案例2：抠复杂人物（头发丝）

案例3：抠图与局部渲染

3.4 抠图完成后如何处理

4.合成

4.1 传统合成

4.1.1　合成的必要条件

4.1.2　蒙版直接合成

4.1.3　抠图与合成

4.2 HDR合成

4.3 全景合成

案例1：单层接片

案例2：多层接片

4.4 后期合成多重曝光效果

4.5 堆栈合成

案例1：车轨（最大值）

案例2：流云（平均值）

案例3：星轨（最佳堆栈法）

5.创意

5.1 模糊类特效

5.1.1　爆炸效果（人像）

5.1.2　爆炸效果（流云）

5.1.3　模糊树林，打造极简画面

5.1.4　制作仿移轴的微缩景观

5.1.5　特殊说明

5.2 丁达尔光（耶稣光）特效

5.2.1　手动绘制

5.2.2　利用选区制作

5.3 其他常用滤镜特效

5.3.1　光雾小清新

5.3.2　素描人像

5.3.3　杂色带来的质感

5.3.4　360度小行星特效
内容简介:
　　摄影师的创作要分为两个阶段，前期拍摄和后期修饰，后者令大量非科班出身的摄影师无比头疼。

　　要想真正掌握摄影后期技术，不能太专注于后期软件的操作，所以在每个领域的案例操作之前，我们用一定的篇幅让读者先掌握一定的后期基础和原理。也就是说，这本书不但要解决“知其然”的问题，还要让读者“知其所以然”，最终实现摄影后期水平的提高和飞跃。

　　从内容架构来看，本书以摄影后期修图、抠图、调色、合成、特/效五项核心技术为主导，以原理+案例的形式，力求让零基础的读者也能快速上手，并得到全新的学习体验，最终培养读者快速修片的思路和能力，以及后期创意的灵感。

　　本书配备全程多媒体视频光盘，帮你加深学习印象，提升学习效率。甚至也可以完全以视频教学代替图文阅读的学习形式。

　　随书光盘中附赠全部的素材图片。
作者简介:
　　郑志强，资深摄影师、豆瓣阅读专栏作家、百度阅读知名作者、公众号“深度行摄”创始人、明月工作室创始人、畅销书作者。著有《神奇的后期》《神奇的后期2》及《从拍照到摄影》等畅销图书，深受广大读者的喜爱。
目录:
目录

1.影调

1.1 找到正确的影调

1.1.1 快速理解直方图

1.1.2 直方图的属性

1.1.3 影调分布与直方图

1.2 打造创意型的影调

1.3 学懂曲线

1.3.1　“笨”却易懂的调整

1.3.2　“完美”修图方式

1.3.3　在曲线中使用“抓手工具”

1.4 影调实战

案例1：正常影调的后期

案例2：突出照片主体

案例3：低调照片的制作思路

案例4：高调照片的制作思路

案例5：利用ACR制作不同影调

2.调色

2.1 四大调色原理及软件应用

2.2 调色实战

案例1：白平衡调色

案例2：曲线调色

案例3：色彩平衡调色

案例4：可选颜色调色

案例5：Lab模式调色

案例6：ACR综合调色

案例7：黑白效果

3.抠图

3.1 快速掌握六大选区工具

3.1.1　几何选择工具

3.1.2　套索工具

3.1.3　快速选择与魔棒工具

3.1.4　色彩范围

3.1.5　利用通道建立选区

3.1.6　范围遮罩工具

3.2 抠图的核心：边缘调整

3.3 抠图实战

案例1：抠天空（复杂边缘）

案例2：抠复杂人物（头发丝）

案例3：抠图与局部渲染

3.4 抠图完成后如何处理

4.合成

4.1 传统合成

4.1.1　合成的必要条件

4.1.2　蒙版直接合成

4.1.3　抠图与合成

4.2 HDR合成

4.3 全景合成

案例1：单层接片

案例2：多层接片

4.4 后期合成多重曝光效果

4.5 堆栈合成

案例1：车轨（最大值）

案例2：流云（平均值）

案例3：星轨（最佳堆栈法）

5.创意

5.1 模糊类特效

5.1.1　爆炸效果（人像）

5.1.2　爆炸效果（流云）

5.1.3　模糊树林，打造极简画面

5.1.4　制作仿移轴的微缩景观

5.1.5　特殊说明

5.2 丁达尔光（耶稣光）特效

5.2.1　手动绘制

5.2.2　利用选区制作

5.3 其他常用滤镜特效

5.3.1　光雾小清新

5.3.2　素描人像

5.3.3　杂色带来的质感

5.3.4　360度小行星特效