数码摄影入门从拍摄到后期

数码摄影入门从拍摄到后期
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作者: , 摄影
2020-08
版次: 1
ISBN: 9787115536327
定价: 89.00
装帧: 平装
开本: 小16开
纸张: 胶版纸
页数: 271页
分类: 艺术
  • 《数码摄影入门 从拍摄到后期》从器材介绍、摄影理论、实拍技巧及后期处理四大方面,系统全面地介绍了前期拍摄与后期修片的关键知识和技法。书中精选了人像、风光、宠物、花卉、微距、夜景等典型拍摄主题,详细介绍了不同主题下的拍摄技法,并辅以丰富的图例,直观地展示出使用此技法后可以给画面带来的变化,从而让读者更容易理解和掌握。此外,针对部分前期拍摄技巧,本书还提出了完备的后期处理方案,将前期拍摄与后期处理相结合,旨在用后期完善前期,帮助读者创作出令人满意的摄影作品。

    《数码摄影入门 从拍摄到后期》提供了后期处理案例的多媒体学习资料,读者可以通过扫描书中的二维码观看视频教程,学习后期修片的详细操作步骤。

    《数码摄影入门 从拍摄到后期》适合刚接触摄影的读者。通过阅读本书,读者能够在较短时间内掌握诸多实用的前期拍摄技巧和后期处理技法,轻松应对不同的拍摄场景,让照片呈现出令人满意的效果。 单反摄影入门知识成立于2013年,其摄影矩阵在全网拥有300多万粉丝,并连续4年入选新榜500强名单,其受众群不仅是摄影爱好者、摄影发烧友,还包括职业摄影师和大量影像行业及相关行业的从业者,在全球的华人聚居地也有着广泛而深远的影响。

    北极光摄影是有丰富摄影从业经验的摄影团队,得益于多年拍摄的积累,有着丰富的图片资源和技巧沉淀,长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。 第 1 章 选购合适的相机与镜头 014

    1.1 按需选购相机 015

    入门级数码单反相机适合摄影爱好者 015

    准专业级数码单反相机适合摄影发烧友 016

    专业级数码单反相机为职业摄影师量身打造 017

    1.2 读懂镜头参数 018

    读懂佳能镜头参数 018

    读懂尼康镜头参数 019

    1.3 学会换算等效焦距 020

    1.4 了解焦距对视角、画面效果的影响 021

    1.5 原厂镜头与第三方厂商镜头各有优劣 022

    1.6 了解定焦镜头与变焦镜头的优劣 023

    1.7 了解恒定光圈、浮动光圈镜头 024

    恒定光圈镜头 024

    浮动光圈镜头 024

    1.8 了解不同焦段镜头的特点 025

    广角镜头的特点 025

    中焦镜头的特点 026

    长焦镜头的特点 027

    微距镜头的特点 028

    第 2 章 这些附件可以为照片增色 029

    2.1 存储卡与读卡器 030

    2.2 闪光灯 030

    2.3 脚架 031

    三脚架 031

    独脚架 031

    2.4 快门线 032

    2.5 遥控器 032

    2.6 拍摄中起到大作用的滤镜 033

    UV镜和保护镜 033

    中灰渐变镜 034

    中灰滤镜 035

    偏振镜 035

    用后期完善前期:模拟使用偏振镜

    获得纯净、浓郁的画面效果 036

    用后期完善前期:模拟中灰渐变镜

    拍摄的大光比画面 036

    第 3 章 选择合适的拍摄模式快速上手 037

    3.1 智能自动拍摄模式 038

    场景智能自动曝光模式/ 全自动模式 038

    闪光灯关闭曝光模式 038

    3.2 场景拍摄模式 039

    人像模式 040

    风景模式 040

    运动模式 041

    微距模式 041

    夜景人像模式 042

    手持夜景模式 042

    3.3 专业拍摄模式 043

    轻松调整曝光用程序自动模式 043

    控制背景虚化用光圈优先模式 044

    定格瞬间动作用快门优先模式 045

    自由控制参数用手动模式 046

    长时间曝光用B门模式 047

    第 4 章

    摄影从掌握正确的曝光开始 048

    4.1 用光圈改变照片曝光与景深 049

    4.2 用快门速度改变照片曝光与动感 050

    4.3 用感光度改变照片曝光与画质 051

    相机的实用感光度范围 053

    感光度对曝光的影响 054

    用后期完善前期:用Noiseware 去除高ISO感光度值拍摄的弱光照片噪点 054

    4.4 曝光补偿改变画面的明暗风格 055

    曝光补偿的基本含义及设置 055

    正确理解曝光补偿 056

    曝光补偿的原则是白加黑减 057

    4.5 利用曝光锁定功能锁定曝光值 058

    用后期完善前期:模拟减少曝光补偿

    以强化色彩与细节的效果 059

    用后期完善前期:极简方法恢复大光

    比照片亮部与暗部的细节 059

    第 5 章 拍摄前需要设置的相机功能 060

    5.1 辩证使用RAW 格式保存照片 061

    5.2 根据拍摄环境及需求设定照片品质 062

    用后期完善前期:二次构图让画面焦点更突出 063

    用后期完善前期:调校照片透视问题 063

    5.3 设置照片风格以获得不同的色调 064

    用后期完善前期:润饰色彩平淡的照片 066

    用后期完善前期:通过高反差处理增加景物锐度与立体感 066

    用后期完善前期:制作层次丰富细腻的黑白照片 067

    用后期完善前期:用相机校准功能改变照片优化校准效果 067

    5.4 用不同测光模式塑造画面风格 068

    适合拍摄人像与剪影的点测光模式 068

    适合突出画面重点的中央重点平均/中央重点测光模式 069

    适合大多数拍摄场景的评价/ 矩阵测光模式 070

    5.5 根据拍摄题材选用自动对焦模式 071

    拍摄静止对象选择单次自动对焦模式 071

    拍摄运动的对象选择人工智能伺服/连续伺服自动对焦模式 072

    拍摄动静不定对象选择人工智能/自动伺服自动对焦模式 072

    5.6 手选对焦点的必要性 073

    5.7 8种应该使用手动对焦的情况 074

    用后期完善前期:USM快速锐化 075

    用后期完善前期:Lab 颜色模式下的专业锐化处理 075

    5.8 不同对象用不同的快门释放模式 076

    拍静止对象用单拍模式 076

    连拍模式 077

    自拍模式 078

    5.9 白平衡与色温的概念 079

    什么是白平衡 079

    什么是色温 080

    5.10 白平衡的含义与典型应用 082

    5.11 手调色温――自定义画面色调 083

    用后期完善前期:利用渐变映射制作金色的落日帆影 084

    用后期完善前期:调校错误的白平衡效果 084

    5.12 使用包围曝光拍摄光线复杂的场景 085

    用后期完善前期:用Camera Raw合成

    出亮部与暗部细节都丰富的HDR照片 086

    用后期完善前期:用Photomatix

    合成出色彩艳丽的HDR照片 086

    5.13 自动校正高光与阴影区域的细节 087

    用后期完善前期:恢复大光比下照片阴影处的细节 088

    用后期完善前期:用渐变滤镜功能将曝光过度的天空改变为淡蓝色 088

    第 6 章 构图的要素与基本技巧 089

    6.1 摄影构图的基本原则 090

    简洁 090

    均衡 090

    6.2 选择合适的画幅 091

    用后期完善前期:一张照片多种方案的裁剪技巧 092

    用后期完善前期:合成多张照片获得超宽全景照片 092

    6.3 主体 093

    主体的概念与作用 093

    主体的处理方法 094

    利用主体画龙点睛 094

    6.4 陪体 095

    陪体的概念 095

    陪体的作用 095

    陪体的处理方法 096

    6.5 环境 097

    6.6 前景 098

    利用前景丰富画面元素 098

    利用前景调整影调 098

    利用前景形成框式构图 099

    利用前景遮挡画面缺陷 099

    利用前景引导观者的视觉流程 099

    6.7 中景 100

    6.8 背景 100

    6.9 用留白增加空间感 101

    6.10 突出表现主体的5种方法 102

    通过动静对比突出主体 102

    通过虚实对比突出主体 102

    通过明暗对比突出主体 103

    通过大小对比突出主体 103

    用色彩对比突出主体 104

    第 7 章 掌握10种经典构图形式 105

    7.1 用黄金分割法构图突出主体 106

    7.2 用水平线构图拍出具有安定感的画面 108

    7.3 用垂直线构图表现树木或建筑 109

    7.4 用S 形曲线构图表现婀娜婉转的主体 110

    7.5 用斜线构图增强画面的延伸感 111

    7.6 用三角形构图增强画面的稳定感 111

    7.7 用透视牵引构图有效引导观者视线 112

    7.8 用散点式构图使画面具有较强的韵律感 112

    7.9 用对称式构图使画面具有较强的均衡感 113

    7.10 用框架式构图表现别有洞天的感觉 113

    第 8 章 掌握光影的运用技法 114

    8.1 认识两种光线的性质 115

    直射光塑造硬朗的画面 115

    散射光塑造柔和的画面 116

    8.2 认识5种光线的方向 117

    顺光使景物受光均匀 117

    侧光使景物明暗对比鲜明 118

    前侧光使景物明暗分配协调 119

    侧逆光使景物有较强立体感 119

    逆光使景物呈现简洁的轮廓 120

    顶光使画面反差强烈 122

    8.3 不同时间段的光线特点 123

    晨曦的冷调光线 123

    上午的自然光线 124

    中午大光比的光线 125

    下午柔和的光线 125

    黄昏的暖调光线 126

    夜间微弱的光线 127

    8.4 光比的概念与运用 128

    8.5 用光线创造不同的影调 129

    纯净的高调画面 129

    用后期完善前期:制作出牛奶般纯净自然的高调照片 130

    神秘的低调画面 130

    真实的中间调画面 131

    8.6 用光线创造不同的影子 132

    用投影增加画面的趣味感 132

    用剪影制造画面的形体感 133

    用阴影对画面做减法 134

    用倒影创造画面的平衡感 134

    第 9 章 用色彩为照片注入生命 135

    9.1 了解色彩的基本知识 136

    色相是色彩的模样 136

    明度是色彩的亮度 136

    饱和度是色彩的鲜艳程度 137

    用后期完善前期:将黄绿色树叶调整成为金黄色 138

    用后期完善前期:漂亮唇色的处理 138

    用后期完善前期:为头发染色 139

    9.2 了解色彩的冷暖效果 139

    神秘、深远的冷调 139

    热情、温暖的暖调 140

    9.3 了解色彩运用的三个基本准则 141

    单一色运用获得不杂乱的画面 141

    邻近色运用获得宁静、自然的画面 141

    互补色运用让画面颜色更加鲜艳 142

    9.4 认识不同时间段的颜色 143

    阳光直射的晴天 143

    阳光散射的晴天 143

    雾天 144

    阴天 144

    雪天 145

    黎明 146

    黄昏 146

    9.5 了解不同的色彩属性产生不同的情感 147

    用后期完善前期:日系清新色调 149

    用后期完善前期:浪漫柔美的蓝紫色调 149

    第 10 章 人像摄影实拍技法 150

    10.1 人像摄影的器材选择与配件 151

    镜头 151

    反光板 152

    用后期完善前期:模拟反光板形成眼神光 152

    10.2 根据拍摄对象灵活选择拍摄角度 153

    平视拍摄获得自然的画面 153

    仰视拍摄获得高挑身材 154

    俯视拍摄获得小脸效果 154

    用后期完善前期:为人物瘦脸 155

    用后期完善前期:美腿拉长处理 155

    10.3 不同光线对人像画面的影响 156

    用顺光美化人物肌肤 156

    用前侧光表现人物立体感 156

    用逆光强调人物形体 157

    用侧逆光表现人物轮廓 158

    用顶光突出表现人物发质 158

    10.4 善用曝光补偿 159

    用后期完善前期:智能选择人物皮肤并进行美白处理 160

    用后期完善前期:中性灰磨皮法 160

    10.5 人像摄影中常用的构图方法 161

    三分法构图让主角更突出 161

    S 形构图表现女性柔美的身体曲线 162

    用后期完善前期:修出诱人S 形曲线 162

    L 形构图展现修长身体 163

    特写刻画人物局部细节 163

    10.6 人像摄影中前景与背景的运用技巧 164

    选择简洁的单一背景 164

    通过虚化前景使模特融入环境 165

    使用大光圈虚化杂乱背景 166

    10.7 人像摄影典型拍摄场景讲解 167

    逆光小清新人像怎么拍 167

    跳跃人像怎么拍 169

    日落人像怎么拍 171

    夜景人像怎么拍 173

    第 11 章 拍摄风光,让画面活起来 177

    11.1 风光摄影的器材选择与配件 178

    选择合适的镜头――广角、长焦 178

    风光摄影中的常用附件――偏振镜 179

    11.2 风光摄影通用技法 180

    安排前景使照片更精彩 180

    注意拍摄的时间 181

    于平凡处发现美 182

    利用人使风光画面更壮丽生动 182

    11.3 名山大川怎么拍 183

    首选最合适的构图方法 183

    三角形构图 183

    框式构图 183

    V形构图 184

    斜线构图 184

    找到最合适的光线 185

    找到最合适的位置 186

    借用前景拍出秀美的山 187

    巧用云雾拍出婉约的山 187

    利用单色模式拍出水墨画般的山景 188

    加入树木拍出更生动的山 189

    11.4 江河湖海怎么拍 190

    首选最合适的构图方法 190

    通过特写表现精巧、别致的局部 191

    利用曲线构图使河流、溪流更有流动感 192

    通过体积对比体现瀑布气势 192

    让瀑布溪流呈现出丝绸效果 193

    塑造奔腾如潮的海浪效果 193

    利用前景的礁石增加纵深感 194

    塑造平静如镜的水面效果 194

    11.5 日出日落怎么拍 195

    找到太阳的最佳拍摄时机 195

    使用正确的曝光方法 196

    用后期完善前期:模拟金色夕阳效果 197

    将地面景物表现为剪影效果 197

    添加陪体让画面更生动 198

    选好焦距拍摄大太阳 198

    拍出太阳的光芒 199

    利用云彩拍摄出霞光万丈的效果 199

    用后期完善前期:为照片添加霞光效果 199

    11.6 云海迷雾怎么拍 200

    拍摄雾气时使用曝光补偿的技巧 200

    用低速快门拍出流动的云彩 200

    拍出蓝天白云的明信片照片效果 201

    利用留白使画面更有意境 201

    11.7 神秘自然万千景象 202

    在弱光下拍摄银河 202

    在弱光下拍摄星轨 206

    用后期完善前期:使用堆栈合成

    国家大剧院完美星轨 209

    用后期完善前期:用Startrails

    将一张照片处理为完美星轨 209

    在弱光下拍摄极光 210

    用后期完善前期:将暗淡夜景处理为

    绚丽银河 213

    利用慢门拍摄闪电 214

    月亮的拍摄技巧 216

    第 12 章 如何拍摄宠物、鸟和动物 217

    12.1 轻松搞定宠物拍摄 218

    不同拍摄题材 218

    利用声音吸引宠物的注意力 219

    高速快门加连续拍摄定格精彩瞬间 220

    改变拍摄视角 221

    和主人一起留影 222

    12.2 如何拍摄天空中的鸟儿 223

    使用长焦镜头“打鸟” 223

    选择合适的背景拍摄鸟儿 223

    选择合适的景别拍摄鸟儿 224

    选择最合适的光线拍摄鸟儿和游禽 224

    用连续自动对焦和连拍提高成功的概率 225

    用高速快门凝固瞬间动作 226

    散点式构图拍摄鸟群 227

    斜线构图让飞鸟更具动感 227

    留白让飞鸟有运动空间 228

    利用飞鸟在画面中的面积表现运动空间大小 228

    12.3 如何拍摄野生动物或动物园动物 229

    用长焦镜头记录原生态的野生动物 229

    用紧凑构图避开前景与背景的不利因素 230

    虚化动物园前景中的铁栅栏 231

    捕捉瞬间让照片更生动 231

    利用眼神光为动物提神 232

    逆光拍摄让照片有纤毫毕现的清晰感觉 232

    第 13 章 醉人花卉这样拍 233

    13.1 利用不同背景突出主体 234

    13.2 用对比突出花卉的存在 235

    颜色对比 235

    明暗对比 235

    虚实对比 235

    用后期完善前期:调出纯净的暗调效果 236

    13.3 利用合适的角度来表现花卉的形态美 236

    13.4 逆光拍出有透明感的花瓣 238

    13.5 利用水滴衬托花朵的娇艳 238

    13.6 散点式构图展现星罗棋布的花卉 239

    13.7 纳入昆虫让照片更灵动 239

    13.8 花卉拍摄专题――梅 240

    13.9 花卉拍摄专题――荷 242

    第 14 章 打开微距世界的精彩 244

    14.1 微距摄影的器材选择与配件 245

    微距镜头 245

    长焦镜头 245

    近摄镜 246

    近摄接圈 246

    三脚架 247

    环形闪光灯 247

    14.2 利用实时取景模式拍摄 248

    14.3 采用手动对焦模式拍摄 249

    14.4 使用中小光圈拍摄 250

    14.5 不要重新构图避免跑焦 250

    14.6 让主体看起来更大 251

    14.7 微距拍摄花卉重在纹理 252

    14.8 微距拍摄昆虫重在细节 253

    14.9 其他微距摄影题材 254

    第 15 章 繁华的城市建筑与夜景 256

    15.1 用不同的角度拍摄 257

    平视表现建筑物的庄重大方 257

    俯视拍摄展现城市风貌 258

    仰视拍摄建筑物突出高耸感 258

    15.2 常用的构图法则 259

    利用一点透视表现建筑物的纵深感 259

    利用对称构图展现建筑物的完美造型 260

    利用框式构图突出建筑物 261

    利用曲线构图表现建筑物的韵律感 262

    利用斜线构图表现建筑物的动感 263

    利用放射线构图拍出具有视觉冲击力的建筑物照片 264

    15.3 寻找独特的角度拍摄建筑物 265

    15.4 利用局部构图拍摄建筑物的细节 266

    15.5 表现建筑物风格各异的内景 267

    15.6 如何拍城市夜景 268

    繁华灿烂的城市灯光 268

    迷人的灯光水面倒影 268

    朦胧的焦外成像效果 269

    用后期完善前期:模拟失焦拍摄的唯美光斑 269

    个性的放射变焦效果 270

    流光飞舞的车辆光尾 270
  • 内容简介:
    《数码摄影入门 从拍摄到后期》从器材介绍、摄影理论、实拍技巧及后期处理四大方面,系统全面地介绍了前期拍摄与后期修片的关键知识和技法。书中精选了人像、风光、宠物、花卉、微距、夜景等典型拍摄主题,详细介绍了不同主题下的拍摄技法,并辅以丰富的图例,直观地展示出使用此技法后可以给画面带来的变化,从而让读者更容易理解和掌握。此外,针对部分前期拍摄技巧,本书还提出了完备的后期处理方案,将前期拍摄与后期处理相结合,旨在用后期完善前期,帮助读者创作出令人满意的摄影作品。

    《数码摄影入门 从拍摄到后期》提供了后期处理案例的多媒体学习资料,读者可以通过扫描书中的二维码观看视频教程,学习后期修片的详细操作步骤。

    《数码摄影入门 从拍摄到后期》适合刚接触摄影的读者。通过阅读本书,读者能够在较短时间内掌握诸多实用的前期拍摄技巧和后期处理技法,轻松应对不同的拍摄场景,让照片呈现出令人满意的效果。
  • 作者简介:
    单反摄影入门知识成立于2013年,其摄影矩阵在全网拥有300多万粉丝,并连续4年入选新榜500强名单,其受众群不仅是摄影爱好者、摄影发烧友,还包括职业摄影师和大量影像行业及相关行业的从业者,在全球的华人聚居地也有着广泛而深远的影响。

    北极光摄影是有丰富摄影从业经验的摄影团队,得益于多年拍摄的积累,有着丰富的图片资源和技巧沉淀,长期致力于普及单反器材使用与实拍技巧的提升。
  • 目录:
    第 1 章 选购合适的相机与镜头 014

    1.1 按需选购相机 015

    入门级数码单反相机适合摄影爱好者 015

    准专业级数码单反相机适合摄影发烧友 016

    专业级数码单反相机为职业摄影师量身打造 017

    1.2 读懂镜头参数 018

    读懂佳能镜头参数 018

    读懂尼康镜头参数 019

    1.3 学会换算等效焦距 020

    1.4 了解焦距对视角、画面效果的影响 021

    1.5 原厂镜头与第三方厂商镜头各有优劣 022

    1.6 了解定焦镜头与变焦镜头的优劣 023

    1.7 了解恒定光圈、浮动光圈镜头 024

    恒定光圈镜头 024

    浮动光圈镜头 024

    1.8 了解不同焦段镜头的特点 025

    广角镜头的特点 025

    中焦镜头的特点 026

    长焦镜头的特点 027

    微距镜头的特点 028

    第 2 章 这些附件可以为照片增色 029

    2.1 存储卡与读卡器 030

    2.2 闪光灯 030

    2.3 脚架 031

    三脚架 031

    独脚架 031

    2.4 快门线 032

    2.5 遥控器 032

    2.6 拍摄中起到大作用的滤镜 033

    UV镜和保护镜 033

    中灰渐变镜 034

    中灰滤镜 035

    偏振镜 035

    用后期完善前期:模拟使用偏振镜

    获得纯净、浓郁的画面效果 036

    用后期完善前期:模拟中灰渐变镜

    拍摄的大光比画面 036

    第 3 章 选择合适的拍摄模式快速上手 037

    3.1 智能自动拍摄模式 038

    场景智能自动曝光模式/ 全自动模式 038

    闪光灯关闭曝光模式 038

    3.2 场景拍摄模式 039

    人像模式 040

    风景模式 040

    运动模式 041

    微距模式 041

    夜景人像模式 042

    手持夜景模式 042

    3.3 专业拍摄模式 043

    轻松调整曝光用程序自动模式 043

    控制背景虚化用光圈优先模式 044

    定格瞬间动作用快门优先模式 045

    自由控制参数用手动模式 046

    长时间曝光用B门模式 047

    第 4 章

    摄影从掌握正确的曝光开始 048

    4.1 用光圈改变照片曝光与景深 049

    4.2 用快门速度改变照片曝光与动感 050

    4.3 用感光度改变照片曝光与画质 051

    相机的实用感光度范围 053

    感光度对曝光的影响 054

    用后期完善前期:用Noiseware 去除高ISO感光度值拍摄的弱光照片噪点 054

    4.4 曝光补偿改变画面的明暗风格 055

    曝光补偿的基本含义及设置 055

    正确理解曝光补偿 056

    曝光补偿的原则是白加黑减 057

    4.5 利用曝光锁定功能锁定曝光值 058

    用后期完善前期:模拟减少曝光补偿

    以强化色彩与细节的效果 059

    用后期完善前期:极简方法恢复大光

    比照片亮部与暗部的细节 059

    第 5 章 拍摄前需要设置的相机功能 060

    5.1 辩证使用RAW 格式保存照片 061

    5.2 根据拍摄环境及需求设定照片品质 062

    用后期完善前期:二次构图让画面焦点更突出 063

    用后期完善前期:调校照片透视问题 063

    5.3 设置照片风格以获得不同的色调 064

    用后期完善前期:润饰色彩平淡的照片 066

    用后期完善前期:通过高反差处理增加景物锐度与立体感 066

    用后期完善前期:制作层次丰富细腻的黑白照片 067

    用后期完善前期:用相机校准功能改变照片优化校准效果 067

    5.4 用不同测光模式塑造画面风格 068

    适合拍摄人像与剪影的点测光模式 068

    适合突出画面重点的中央重点平均/中央重点测光模式 069

    适合大多数拍摄场景的评价/ 矩阵测光模式 070

    5.5 根据拍摄题材选用自动对焦模式 071

    拍摄静止对象选择单次自动对焦模式 071

    拍摄运动的对象选择人工智能伺服/连续伺服自动对焦模式 072

    拍摄动静不定对象选择人工智能/自动伺服自动对焦模式 072

    5.6 手选对焦点的必要性 073

    5.7 8种应该使用手动对焦的情况 074

    用后期完善前期:USM快速锐化 075

    用后期完善前期:Lab 颜色模式下的专业锐化处理 075

    5.8 不同对象用不同的快门释放模式 076

    拍静止对象用单拍模式 076

    连拍模式 077

    自拍模式 078

    5.9 白平衡与色温的概念 079

    什么是白平衡 079

    什么是色温 080

    5.10 白平衡的含义与典型应用 082

    5.11 手调色温――自定义画面色调 083

    用后期完善前期:利用渐变映射制作金色的落日帆影 084

    用后期完善前期:调校错误的白平衡效果 084

    5.12 使用包围曝光拍摄光线复杂的场景 085

    用后期完善前期:用Camera Raw合成

    出亮部与暗部细节都丰富的HDR照片 086

    用后期完善前期:用Photomatix

    合成出色彩艳丽的HDR照片 086

    5.13 自动校正高光与阴影区域的细节 087

    用后期完善前期:恢复大光比下照片阴影处的细节 088

    用后期完善前期:用渐变滤镜功能将曝光过度的天空改变为淡蓝色 088

    第 6 章 构图的要素与基本技巧 089

    6.1 摄影构图的基本原则 090

    简洁 090

    均衡 090

    6.2 选择合适的画幅 091

    用后期完善前期:一张照片多种方案的裁剪技巧 092

    用后期完善前期:合成多张照片获得超宽全景照片 092

    6.3 主体 093

    主体的概念与作用 093

    主体的处理方法 094

    利用主体画龙点睛 094

    6.4 陪体 095

    陪体的概念 095

    陪体的作用 095

    陪体的处理方法 096

    6.5 环境 097

    6.6 前景 098

    利用前景丰富画面元素 098

    利用前景调整影调 098

    利用前景形成框式构图 099

    利用前景遮挡画面缺陷 099

    利用前景引导观者的视觉流程 099

    6.7 中景 100

    6.8 背景 100

    6.9 用留白增加空间感 101

    6.10 突出表现主体的5种方法 102

    通过动静对比突出主体 102

    通过虚实对比突出主体 102

    通过明暗对比突出主体 103

    通过大小对比突出主体 103

    用色彩对比突出主体 104

    第 7 章 掌握10种经典构图形式 105

    7.1 用黄金分割法构图突出主体 106

    7.2 用水平线构图拍出具有安定感的画面 108

    7.3 用垂直线构图表现树木或建筑 109

    7.4 用S 形曲线构图表现婀娜婉转的主体 110

    7.5 用斜线构图增强画面的延伸感 111

    7.6 用三角形构图增强画面的稳定感 111

    7.7 用透视牵引构图有效引导观者视线 112

    7.8 用散点式构图使画面具有较强的韵律感 112

    7.9 用对称式构图使画面具有较强的均衡感 113

    7.10 用框架式构图表现别有洞天的感觉 113

    第 8 章 掌握光影的运用技法 114

    8.1 认识两种光线的性质 115

    直射光塑造硬朗的画面 115

    散射光塑造柔和的画面 116

    8.2 认识5种光线的方向 117

    顺光使景物受光均匀 117

    侧光使景物明暗对比鲜明 118

    前侧光使景物明暗分配协调 119

    侧逆光使景物有较强立体感 119

    逆光使景物呈现简洁的轮廓 120

    顶光使画面反差强烈 122

    8.3 不同时间段的光线特点 123

    晨曦的冷调光线 123

    上午的自然光线 124

    中午大光比的光线 125

    下午柔和的光线 125

    黄昏的暖调光线 126

    夜间微弱的光线 127

    8.4 光比的概念与运用 128

    8.5 用光线创造不同的影调 129

    纯净的高调画面 129

    用后期完善前期:制作出牛奶般纯净自然的高调照片 130

    神秘的低调画面 130

    真实的中间调画面 131

    8.6 用光线创造不同的影子 132

    用投影增加画面的趣味感 132

    用剪影制造画面的形体感 133

    用阴影对画面做减法 134

    用倒影创造画面的平衡感 134

    第 9 章 用色彩为照片注入生命 135

    9.1 了解色彩的基本知识 136

    色相是色彩的模样 136

    明度是色彩的亮度 136

    饱和度是色彩的鲜艳程度 137

    用后期完善前期:将黄绿色树叶调整成为金黄色 138

    用后期完善前期:漂亮唇色的处理 138

    用后期完善前期:为头发染色 139

    9.2 了解色彩的冷暖效果 139

    神秘、深远的冷调 139

    热情、温暖的暖调 140

    9.3 了解色彩运用的三个基本准则 141

    单一色运用获得不杂乱的画面 141

    邻近色运用获得宁静、自然的画面 141

    互补色运用让画面颜色更加鲜艳 142

    9.4 认识不同时间段的颜色 143

    阳光直射的晴天 143

    阳光散射的晴天 143

    雾天 144

    阴天 144

    雪天 145

    黎明 146

    黄昏 146

    9.5 了解不同的色彩属性产生不同的情感 147

    用后期完善前期:日系清新色调 149

    用后期完善前期:浪漫柔美的蓝紫色调 149

    第 10 章 人像摄影实拍技法 150

    10.1 人像摄影的器材选择与配件 151

    镜头 151

    反光板 152

    用后期完善前期:模拟反光板形成眼神光 152

    10.2 根据拍摄对象灵活选择拍摄角度 153

    平视拍摄获得自然的画面 153

    仰视拍摄获得高挑身材 154

    俯视拍摄获得小脸效果 154

    用后期完善前期:为人物瘦脸 155

    用后期完善前期:美腿拉长处理 155

    10.3 不同光线对人像画面的影响 156

    用顺光美化人物肌肤 156

    用前侧光表现人物立体感 156

    用逆光强调人物形体 157

    用侧逆光表现人物轮廓 158

    用顶光突出表现人物发质 158

    10.4 善用曝光补偿 159

    用后期完善前期:智能选择人物皮肤并进行美白处理 160

    用后期完善前期:中性灰磨皮法 160

    10.5 人像摄影中常用的构图方法 161

    三分法构图让主角更突出 161

    S 形构图表现女性柔美的身体曲线 162

    用后期完善前期:修出诱人S 形曲线 162

    L 形构图展现修长身体 163

    特写刻画人物局部细节 163

    10.6 人像摄影中前景与背景的运用技巧 164

    选择简洁的单一背景 164

    通过虚化前景使模特融入环境 165

    使用大光圈虚化杂乱背景 166

    10.7 人像摄影典型拍摄场景讲解 167

    逆光小清新人像怎么拍 167

    跳跃人像怎么拍 169

    日落人像怎么拍 171

    夜景人像怎么拍 173

    第 11 章 拍摄风光,让画面活起来 177

    11.1 风光摄影的器材选择与配件 178

    选择合适的镜头――广角、长焦 178

    风光摄影中的常用附件――偏振镜 179

    11.2 风光摄影通用技法 180

    安排前景使照片更精彩 180

    注意拍摄的时间 181

    于平凡处发现美 182

    利用人使风光画面更壮丽生动 182

    11.3 名山大川怎么拍 183

    首选最合适的构图方法 183

    三角形构图 183

    框式构图 183

    V形构图 184

    斜线构图 184

    找到最合适的光线 185

    找到最合适的位置 186

    借用前景拍出秀美的山 187

    巧用云雾拍出婉约的山 187

    利用单色模式拍出水墨画般的山景 188

    加入树木拍出更生动的山 189

    11.4 江河湖海怎么拍 190

    首选最合适的构图方法 190

    通过特写表现精巧、别致的局部 191

    利用曲线构图使河流、溪流更有流动感 192

    通过体积对比体现瀑布气势 192

    让瀑布溪流呈现出丝绸效果 193

    塑造奔腾如潮的海浪效果 193

    利用前景的礁石增加纵深感 194

    塑造平静如镜的水面效果 194

    11.5 日出日落怎么拍 195

    找到太阳的最佳拍摄时机 195

    使用正确的曝光方法 196

    用后期完善前期:模拟金色夕阳效果 197

    将地面景物表现为剪影效果 197

    添加陪体让画面更生动 198

    选好焦距拍摄大太阳 198

    拍出太阳的光芒 199

    利用云彩拍摄出霞光万丈的效果 199

    用后期完善前期:为照片添加霞光效果 199

    11.6 云海迷雾怎么拍 200

    拍摄雾气时使用曝光补偿的技巧 200

    用低速快门拍出流动的云彩 200

    拍出蓝天白云的明信片照片效果 201

    利用留白使画面更有意境 201

    11.7 神秘自然万千景象 202

    在弱光下拍摄银河 202

    在弱光下拍摄星轨 206

    用后期完善前期:使用堆栈合成

    国家大剧院完美星轨 209

    用后期完善前期:用Startrails

    将一张照片处理为完美星轨 209

    在弱光下拍摄极光 210

    用后期完善前期:将暗淡夜景处理为

    绚丽银河 213

    利用慢门拍摄闪电 214

    月亮的拍摄技巧 216

    第 12 章 如何拍摄宠物、鸟和动物 217

    12.1 轻松搞定宠物拍摄 218

    不同拍摄题材 218

    利用声音吸引宠物的注意力 219

    高速快门加连续拍摄定格精彩瞬间 220

    改变拍摄视角 221

    和主人一起留影 222

    12.2 如何拍摄天空中的鸟儿 223

    使用长焦镜头“打鸟” 223

    选择合适的背景拍摄鸟儿 223

    选择合适的景别拍摄鸟儿 224

    选择最合适的光线拍摄鸟儿和游禽 224

    用连续自动对焦和连拍提高成功的概率 225

    用高速快门凝固瞬间动作 226

    散点式构图拍摄鸟群 227

    斜线构图让飞鸟更具动感 227

    留白让飞鸟有运动空间 228

    利用飞鸟在画面中的面积表现运动空间大小 228

    12.3 如何拍摄野生动物或动物园动物 229

    用长焦镜头记录原生态的野生动物 229

    用紧凑构图避开前景与背景的不利因素 230

    虚化动物园前景中的铁栅栏 231

    捕捉瞬间让照片更生动 231

    利用眼神光为动物提神 232

    逆光拍摄让照片有纤毫毕现的清晰感觉 232

    第 13 章 醉人花卉这样拍 233

    13.1 利用不同背景突出主体 234

    13.2 用对比突出花卉的存在 235

    颜色对比 235

    明暗对比 235

    虚实对比 235

    用后期完善前期:调出纯净的暗调效果 236

    13.3 利用合适的角度来表现花卉的形态美 236

    13.4 逆光拍出有透明感的花瓣 238

    13.5 利用水滴衬托花朵的娇艳 238

    13.6 散点式构图展现星罗棋布的花卉 239

    13.7 纳入昆虫让照片更灵动 239

    13.8 花卉拍摄专题――梅 240

    13.9 花卉拍摄专题――荷 242

    第 14 章 打开微距世界的精彩 244

    14.1 微距摄影的器材选择与配件 245

    微距镜头 245

    长焦镜头 245

    近摄镜 246

    近摄接圈 246

    三脚架 247

    环形闪光灯 247

    14.2 利用实时取景模式拍摄 248

    14.3 采用手动对焦模式拍摄 249

    14.4 使用中小光圈拍摄 250

    14.5 不要重新构图避免跑焦 250

    14.6 让主体看起来更大 251

    14.7 微距拍摄花卉重在纹理 252

    14.8 微距拍摄昆虫重在细节 253

    14.9 其他微距摄影题材 254

    第 15 章 繁华的城市建筑与夜景 256

    15.1 用不同的角度拍摄 257

    平视表现建筑物的庄重大方 257

    俯视拍摄展现城市风貌 258

    仰视拍摄建筑物突出高耸感 258

    15.2 常用的构图法则 259

    利用一点透视表现建筑物的纵深感 259

    利用对称构图展现建筑物的完美造型 260

    利用框式构图突出建筑物 261

    利用曲线构图表现建筑物的韵律感 262

    利用斜线构图表现建筑物的动感 263

    利用放射线构图拍出具有视觉冲击力的建筑物照片 264

    15.3 寻找独特的角度拍摄建筑物 265

    15.4 利用局部构图拍摄建筑物的细节 266

    15.5 表现建筑物风格各异的内景 267

    15.6 如何拍城市夜景 268

    繁华灿烂的城市灯光 268

    迷人的灯光水面倒影 268

    朦胧的焦外成像效果 269

    用后期完善前期:模拟失焦拍摄的唯美光斑 269

    个性的放射变焦效果 270

    流光飞舞的车辆光尾 270
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